Avengers: Infinity War. Una película con un equilibrio digno de Thanos.

  Hace 10 años toda la atención estaba enfocada en la segunda parte de lo que ahora conocemos como The Dark Knight Trilogy y en el regreso de Indiana Jones. Junto a ellas hubo una gran cantidad de estrenos y entre ellos teníamos una película llamada Iron Man. Nunca nos imaginamos que sería el inicio de uno de los proyectos cinematográficos más ambiciosos de la historia. Así como la aparición de Nick Fury en Iron Man fue un simple guiño que evolucionó en un universo, la aparición de Thanos en Avengers nos llevó por un camino más largo. Con tal de llegar a Infinity War, Marvel hizo muchos sacrificios, afectando a varias de sus películas con tal de conectar con Thanos y las Piedras del Infinito. No habría medias tintas, Infinity War sería una de las mejores películas de comics de la historia o un fracaso absoluto. ¿Cuál fue el resultado? Empecemos con los spoilers.

 Los hermanos Russo son los que están recibiendo gran parte de la gloria, pero debemos de tener bien presentes a Christopher Markus y Stephen McFeely, los guionistas de Infinity War (y la siguiente entrega de Avengers). El trabajo detrás de este guión es impecable. Se encargaron de tener bien trazada la continuidad para que elementos y consecuencias de las 18 películas anteriores estuviesen presentes en Infinity War. Los elementos logran mezclarse de tal manera que finalmente vemos a todos estos personajes como parte de un solo universo. Ya no nos parece extraño ver a un hechicero al lado de un genio tecnológico o a un soldado peleando junto a un mapache genéticamente modificado. 

 Creo que el personaje al que debo dedicarle la mayor parte de esta reseña es a Thanos. Siendo justos, esta es su película. La expectativa que se había generado alrededor de él era enorme. Lo habíamos visto en varias ocasiones y varios personajes habían hablado acerca de él, pero desconocíamos la amenaza que realmente representaba. Con una excelente interpretación por parte de Josh Brolin, Thanos es el primer gran villano del Marvel Cinematic Universe. Con excepción de Loki y Killmonger (aunque este último no me agrada en lo más mínimo), las películas de Marvel siempre han tenido el problema de presentar villanos genéricos. Con Thanos tenemos al primer villano que está tan bien desarrollado como sus héroes. Thanos es de esos casos especiales en los que no ve sus actos como algo malo. Desde su perspectiva, él es un salvador, el encargado de darle equilibrio al universo. ¿Lo peor? Su motivación no es nada descabellada. 

 A través de varias películas y diferentes personajes hemos escuchado acerca de Thanos. Para unos es su amo y señor, para otros es un tirano, un ser que solamente busca destruir y obtener poder. El Thanos que conocemos en Infinity War es un hombre que busca evitar el sufrimiento de los habitantes del universo, a pesar de que el proceso esté lleno de sacrificios, ya sean propios o ajenos. Vemos que realmente ama a Gamora, que las masacres que ha realizado alrededor del universo han generado estabilidad y que además comprendía el por qué había tantos en contra de su plan maestro. Actúa de tal manera que llegas a entenderlo e incluso respetarlo. Para mi el Joker de Heath Ledger siempre será el mejor villano en una película de comics, pero sin duda Thanos puede estar a su lado en las listas de los mejores villanos sin mayor problema. 

 Creo que la mayor amenaza que Thanos representa para la mayoría de los héroes a los que se enfrenta es el encarar sus relaciones y apegos para finalmente sacrificarlos. Yo llevo años quejándome de que Marvel es la Tierra Sin Consecuencias, pero al menos en esta película finalmente logran corregir esto. Es muy probable que en Avengers 4 solucionen todo y les den finales felices, pero nada nos quitará este escenario en el cual vemos a los héroes siendo empujados al extremo física y emocionalmente. Loki se enfrenta a Thanos con tal de salvar a Thor (y de paso aceptar su relación con Odín), Stark trata de distanciarse de Parker, pero verlo morir en sus brazos lo hace aceptar el gran aprecio que le tenía, pero lo más importante son las similitudes de lo que viven Thanos, Wanda y Star-Lord. 

 Cuando Thanos y Gamora llegan a Vormir, Red Skull (tristemente no interpretado por Hugo Weaving) le revela que la única manera de obtener la Piedra del Alma es sacrificando a un ser amado. Vemos con sorpresa a Thanos llorando, sabiendo que no tiene más opción que sacrificar a Gamora con tal de obtener la piedra y así acercarse más a su meta de salvar al universo. Cuando Wanda se entera que debe matar a Vision para detener a Thanos, también llora y le cuesta trabajo hacerlo, pero el objetivo es el mismo: Salvar vidas. Lo más traumático (y que sirve como un ejemplo más del por qué Thanos es tan buen villano) es que hace que el esfuerzo de Wanda sea en vano al momento de utilizar la Piedra del Tiempo para revivir a Vision, quitarle la Piedra de la Mente y matarlo de nueva cuenta. Del mismo modo vemos que Thanos no se deja llevar por la pérdida de Ebony a pesar del dolor que le genera, agradeciendo su sacrificio y aprovechando la oportunidad que le dejó para obtener la Piedra del Tiempo. Por otro lado tenemos a Star-Lord arruinando la oportunidad de vencer a Thanos al no poder controlar el dolor de haber perdido a Gamora, cuyo sacrificio (y los poderes de Mantis) le habían otorgado una oportunidad única para poderle quitar el guantelete. 

 Ahora, creo que lo que más se le debe aplaudir a Infinity War es que nos dieron una película totalmente diferente a lo que la mayoría esperaba ver. Aquí SI aplican las defensas que miles de fanboys insufribles han querido utilizar con el insulto cinematográfico llamado The Last Jedi. Es bueno arriesgarse y ofrecer una historia diferente, siempre y cuando respetes todo el material anterior y a sus personajes. Nunca suceden cosas por el puro antojo de los Russo, los eventos de las películas anteriores son tomados en cuenta y los personajes nunca traicionan su esencia. Aquí aplica de manera positiva la frase de Luke que utilizó Mark Hamill para advertirnos: Las cosas no saldrán como esperas. ¿Cuál hubiese sido un clásico final Marvel? Thor llega y le clava el Stormbreaker en el pecho a Thanos, matándolo antes de que obtuviese la Piedra de la Mente. Recuperan las otras piedras y Doctor Strange utiliza el Ojo de Agamotto para revertir todos los daños y de paso revivir a todos los caídos. Los héroes se despiden entre abrazos y bromas para así seguir su camino. Afortunadamente ese no fue el caso. ¿Cuál hubiese sido la versión para aquellos que aplauden The Last Jedi? Que Thanos hubiese muerto a media película cuando Gamora lo apuñala en la garganta, mientras Shuri y Wong yendo a Las Vegas para liberar caballos de carreras. Volviendo al tema principal, creo que el final es muy especial, ya que la película cierra con Thanos sonriendo, a pesar de haberlo perdido todo a cambio de lo que para él es el bienestar del universo. 

  Avengers Infinity War cumple las expectativas que cada año se hacían más y más grandes, ofreciéndonos al mejor villano del MCU junto con una gran historia y una reunión de personajes que hace unos años parecía imposible. Marvel logró cumplir sus promesas, no sin antes recordarnos que esta historia aún no termina. 

Thor: Ragnarok. Cómo convertir una historia épica en una mala comedia.

 Lo que aparentemente era una maquinaría perfecta llamada Marvel Cinematic Universe ha ido mostrando sus múltiples fallas. Las conexiones que tanto prometían han sido evadidas en cine y televisión, su línea temporal carece de consistencia alguna y sus guiones se han vuelto cada vez más simples. El constante anuncio de la llegada de Thanos ha sido tal que es imposible que alcancen el nivel de anticipación de los fans. Thor es la última película de Marvel para el 2017 y prometía ser lo que tantas veces han anunciado: Una historia que cambiará por completo la vida del protagonista. ¿Qué cosas cumple y qué cosas no? Empecemos con los spoilers.

 Taika Waititi, el director de esta nueva entrega, es el clásico tipo creído el cual se siente un genio amado por todos. La gente lo tiene catalogado como "un tipo muy chistoso y creativo", pero en realidad es insoportable. Durante toda la producción y promoción de la película no ha soltado más que estupideces. Unas cuantas muestras aquí, aquí y aquí. ¿Por qué Kevin Feige y compañía no le pusieron un alto? Sencillo: Sabían que la película funcionaría para la audiencia promedio gracias a Guardians of the Galaxy. Lo más impresionante es ver que, a comparación, las 2 películas de Guardians parecen Downtown Abbey. Lejos quedaron aquellos días en los que se buscaba a un director en particular para que le diera el tono correcto a cada cinta. ¿Qué caso tenía tener a Kenneth Branagh de director de la primera para que al final utilizaran a alguien al que solo le interesa el humor de pastelazo? 

 El guión es un desastre total. Mientras muchos elementos conectan con las cintas anteriores de Thor y Avengers (aunque Taika juraba que era una historia stand-alone, totalmente independiente), la historia que estuvieron contruyendo alrededor de Thor se fue a la basura. ¿Te importaban los Warriors Three, grandes amigos de Thor? Ah, pues aquí los matamos en menos de un minuto. Dos de ellos ni siquiera tienen diálogos. ¿Lady Sif? Ni siquiera aparece. ¿Jane Foster y su equipo? Haremos que una ciudadana anónima nos diga que ella y Thor se separaron, a pesar de que no tiene sentido alguno que ella sepa algo así. ¿Odin? Le damos una salida completamente indigna, haciéndolo desaparecer mágicamente porque Anthony Hopkins nos sale demasiado caro. Es como un castigo por haber prestado atención y haber conectado emocionalmente con los personajes. ¿Qué tenemos en su lugar? Una valquiria genérica y un montón de alienígenas buscando hacerse los graciosos... y Jeff Goldblum. Ok, con él no puedo enojarme, pero debo aceptar que es él interpretándose a sí mismo y nada más. 

 Existe un lugar en el infierno para aquella persona que le hizo creer a Chris Hemsworth que era gracioso. Estoy completamente de acuerdo en que los personajes presenten desarrollo y vayan cambiando conforme avanzan sus historias. Es algo básico en cualquier relato. El problema aquí es que Thor pasa a ser de un semi-dios a una combinación entre personaje de los Looney Tunes y Los Tres Chiflados. Si, el personaje siempre ha tenido sus momentos de humor, pero habían sido manejados con cuidado, sin traicionar la esencia del personaje. Ahora lo tenemos ofreciendo monólogos de caricatura, golpeándose con todo, siendo la torpeza absoluta. ¿Lo peor? Esto se lo debemos al infame remake de Ghostbusters del año pasado. Hemsworth se había aburrido de interpretar a Thor y, gracias a su aparición en Saturday Night Live y Ghostbusters, decidió que era momento de cambiar al personaje. Marvel le aplaudió la idea. Por cada chiste que le sale bien, hay otros 30 que fallan miserablemente. 

 La aparición de Hulk y la pseudo-adaptación del comic Planet Hulk también resultan bastante irregulares. Nunca terminan de decidirse. Banner ya no controla a Hulk, al nivel de permanecer transformado durante 2 años y no recordar nada. ¿Por qué lo hizo? ¿Para no afrontar su separación de la forzadísima relación que le crearon con Black Widow? Hulk ya puede articular más palabras e incluso interactuar sin necesidad de golpear. A esto me refiero con desarrollar a los personajes. Banner sigue igual y lo justifican, ya que estuvo prácticamente dormido durante todo ese tiempo. Estos puntos quedaron bien, pero siguen demostrándonos que no tienen ni idea de qué hacer con este personaje.  

Algo que definitivamente es un golpe bajo (el cual muchos fans no querrán aceptar) es la copia vil que Waititi hace al estilo visual de Zack Snyder, particularmente al inicio de Wonder Woman. Los mismos que llevan años diciendo que las secuencias de Snyder se ven "falsas" ahora aplauden el flashback donde Hela pelea contra las valquirias. ¿Que no se supone que DC era quien estaba intentando ser como Marvel? Esta es de las copias más descaradas que han hecho. 

 Entre todo este desastre, ¿qué funciona? Hay pocas cosas... muy pocas. La aparición de Doctor Strange se agradece bastante. Él es un ejemplo de cómo incluir humor sin traicionar a tu personaje. A pesar de que aparece por poco tiempo, es evidente que Strange ya es mucho más experimentado. La pequeña interacción que tiene con Loki también es bastante buena. Hablando de, Tom Hiddleston ya tiene más que perfeccionado a Loki, quien mantiene su esencia e incluso conflicto interno entre lo bueno y lo malo. A diferencia de Thor, aún no domestican al que hasta ahora ha sido el mejor villano del MCU. Cate Blanchett como Hela posee cierto encanto. Sufre del problema de los villanos cinematográficos de Marvel (no ser una verdadera amenaza), pero al menos trabaja bastante bien con lo que le dieron.

Thor: Ragnarok es la película con la que confirmamos que a Marvel ya no le importa la audiencia que los hizo triunfar en la pantalla grande. Lo importante es que cada película sea consumida por la mayor cantidad de personas, a pesar de que esto signifique que tengan fecha de caducidad. 

Doctor Strange: El camino de aprendizaje de Marvel.

   Una de las mayores fortalezas detrás del Marvel Cinematic Universe es que la audiencia general no estaba familiarizada con sus integrantes. Tenían cierta idea de quién era el Captain America o Thor pero no una imagen definida. Es por eso que todos los cambios realizados a estos personajes no provocaron reacciones negativas. Suicide Squad fue un éxito ya que poseía esta misma ventaja. Todos tienen una versión de Superman o Batman en sus mentes, pero somos pocos los que sabíamos quién era Captain Boomerang o Deadshot. La audiencia desconoce cómo es realmente la relación entre Harley y el Joker. Es gracias a este detalle que Doctor Strange corría con la misma suerte. ¿Doctor Strange logra sobresalir o se queda en la fórmula de Marvel? Empecemos con los spoilers.

 Este año llegaron al MCU dos personajes que fueron inicialmente creados para cubrir un público en especifico durante los 60's y 70's: Doctor Strange y Luke Cage. Strange fue creado por Steve Ditko y Stan Lee con la idea de darle variedad a sus publicaciones y cubrir el reciente interés de la juventud por la psicodelia y los temas esotéricos. Luke Cage fue creado John Romita Sr. y Archie Goodwin para aprovechar el género cinematográfico conocido como Blaxploitation. Ambas etapas llegaron a su fin y los personajes tuvieron que irse adaptando a los nuevos tiempos. Luke Cage salió triunfante en este reto, tocando temas actuales sin dejar de hacer homenaje a sus raíces. Doctor Strange tenía un reto muy similar y los superó a su manera.

 Lo primero que llegué a leer acerca de Doctor Strange es que se trataba de una calca vil de la primera entrega de Iron Man. Difiero con esta opinión. Si, Strange inicia en un mundo completamente materialista y además presenta un gran ego, pero su camino es muy diferente al de Stark. Marvel ha aprendido algunas lecciones. Aquí vemos que Strange no termina de crecer al final de la película. No tenemos un cambio forzado y repentino como sucedió con Thor. La película no se convierte en un trailer anunciando las siguientes aventuras de los Avengers. El inicio es demasiado apresurado, no hubiera hecho daño ver un poco más de la mentalidad de Strange previo a su accidente, pero su camino a ser Hechicero Supremo es bastante interesante. Su entrenamiento toma meses y lo vemos bastante capaz pero no invencible. El villano termina siendo unidimensional como en el 90% de las películas de Marvel, pero comprendemos cómo es que Mordo decide convertirse en su futuro enemigo. Al final pelea contra Dormammu, un ser que habita fuera del tiempo y del espacio para finalmente convertirse en uno de los protectores de la Tierra. Pienso que Doctor Strange no es una copia de Iron Man, se acerca más a una versión bien hecha de Green Lantern. 

 

  Uno de los puntos que me resultaron muy interesantes y que demuestran cómo Scott Derrickson y C. Robert Cargill entendieron cómo adaptar a la actualidad un personaje místico y psicodélico. La filosofía que presentan en Doctor Strange logra alejarse del clásico cliché. No es una batalla del bien contra el mal. Las cosas no son blanco y negro. Todo se presenta de un modo el cual puede adaptarse a las creencias de cada persona. El aspecto místico no se pelea con el terrenal. Strange inicialmente se burla de los conocimientos que le presenta la Ancient One, catalogándolas como "cosas que venden en una tienda de regalos." Ella le demuestra que hay cosas más allá de lo que percibimos con normalidad, pero sin restarle su respectiva importancia. Kamar-Taj tiene WiFi, Wong tiene un reproductor de música, los conocimientos médicos de Doctor Strange siguen siendo necesarios. No existe alguna cura milagrosa pero si un modo de seguir adelante. No hay que ser extremos. El ser humano necesita desarrollar cuerpo, mente y espíritu para poder superar los obstáculos. La Ancient One le da a Strange y a Mordo una gran lección al no ser perfecta como tanto pensaban ellos. Sabe de la existencia de diferentes dimensiones y planos existenciales, pero aún tiene apego por esta dimensión. Ella rompe las reglas para así lograr un bien mayor. Strange se ve obligado a hacer lo mismo con resultados positivos. Una persona no puede ser siempre rígida, debe aprender a ser flexible para poder avanzar y crecer. Es por eso que el enojo de Mordo se entiende, haciendo con esto que no se vea como el típico villano. Así es como Sinestro debió haber sido planteado en Green Lantern.

 El principal aspecto por el que Doctor Strange se caracteriza es por sus efectos visuales. Matrix conoció a Inception tuvieron un hijo y este es el resultado. No se contienen por ningún momento, abrazaron la psicodelía de los comics y la adaptaron perfectamente a la pantalla grande. Incluso escuchamos un tema de Pink Floyd para complementar un soundtrack bien logrado por Michael Giacchino. Hay secuencias que resultan innovadoras y otras que logran adaptar esa sensación de estar leyendo un comic. Ver a Strange peleando en diferentes dimensiones o dándole instrucciones a Christine en un plano existencial diferente son cosas que hace unos años hubiesen sido rechazadas por los estudios cinematográficos. Otra gran lección que se ha aprendido con el paso de los años y que rinde frutos aquí. Mención especial que los trailers no nos jodieron todas las sorpresas en este aspecto.

 Para terminar hablaré de la mayor lección aprendida por parte de Marvel: Ya no estamos ante un anuncio de 2 horas. De hecho en ese aspecto su estructura se asemeja a lo que tenemos en Daredevil, Jessica Jones y Luke Cage. La historia transcurre dentro del mismo universo, pero esto no significa una limitante, como ha ocurrido con Agents of SHIELD. Vemos la Torre de Avengers, se menciona la existencia de este equipo y Wong revela que el Ojo de Agamotto es una Infinity Stone. Es hasta la escena mid-credits que tenemos una conexión con una de las siguientes películas, con Thor pidiendo la ayuda de Strange. Hay fotografías de Thor, Loki y Odin en las calles de Nueva York, con Thor sosteniendo la dirección del Sanctum Sanctorum. No me molestaría nada ver a Strange en el inicio de Thor: Ragnarok. El único problema es que el situar esta película en el 2016 hace que la mención de Strange en Captain America: Winter Soldier quede fuera de lugar. Para ese momento Strange era solo un cirujano.

 Doctor Strange es un espectáculo visual que nos presenta a uno de los personajes más interesantes de Marvel. Al parecer Kevin Feige le hizo caso a los hermanos Russo y, si esta es la constante, la Fase 3 promete mucho.

Captain America: Civil War. La manera correcta de contar un conflicto entre superhéroes.

 Marvel lo logró. Para ser exactos, los hermanos Russo lo lograron. Desde que fue anunciada, siempre menosprecié Civil War. El anunciarla poco después de que supimos que habría Batman v Superman daba la impresión de que estábamos ante las patadas de ahogado de Marvel. Los trailers no le ayudaban en lo más mínimo. Daban a entender que el conflicto simplemente sería el equivalente al de una serie juvenil. Después del insulto que fue Batman v Superman, honestamente esperaba lo mismo de Civil War. Este es uno de esos casos en los que me alegro de haberme equivocado. Empecemos con la reseña de Captain America: Civil War. Como siempre, habrá spoilers.

 Hace poco los Russo aceptaron que Civil War surgió a partir del anuncio de Batman v Superman. ¿Las razones detrás de esta decisión? Las correctas. Dieron el ejemplo de que a las personas les gusta el helado de chocolate, pero si se los sirves 5 veces a las semana les terminará aburriendo, así que era momento de darles un sorbete de arcoíris en su lugar. Kevin Feige aceptó el planteamiento de los Russo, esto como resultado de que Age of Ultron no fue recibida como esperaban. Winter Soldier sigue siendo una de las mejores películas del MCU y en Civil War tenemos su digna continuación.

 Los Russo se encargaron de limpiar todo el caos generado por Whedon y Feige. Esta película rompió con la triste tradición que ya traían de ser avances de 2 horas para las siguientes entregas. A esto le sumamos algo que Age of Ultron había fastidiado: Aquí finalmente tenemos consecuencias por todo lo que ha sucedido desde la primera película de Iron Man. Todo lo que han hecho hasta este momento finalmente presenta consecuencias y reacciones. Aquí si hay continuidad, nada de la estupidez de Whedon al hacer una cinta que cualquier persona pudiese disfrutar sin necesidad de haber visto las anteriores. Aquí logran ese balance de contar lo necesario para todo aquel que no recuerde o no haya visto las películas anteriores pase un buen rato, mientras que los fans pueden ver con toda claridad las conexiones, enriqueciendo con esto el Marvel Cinematic Universe.

  Lo primero que pensé al salir de Civil War fue: Es prácticamente la misma historia que en Batman v Superman... solo que bien contada. Las comparativas son inevitables, así que lo mejor será encararlas. Siendo alguien que estaba completamente del lado de DC, debo aceptar cómo es que Marvel triunfo en todos los aspectos donde DC falló. Al igual que BvS, CW presenta varios personajes y sub-tramas. Lo interesante es que todas funcionan, la historia nunca se siente saturada o mal editada. Se logra un balance en el cual vemos a casi todo el elenco de Avengers, pero la película siempre es del Capitán América. La reacción de las víctimas ante los actos heróicos también es mucho mejor: Tiene el mismo impacto una señora que encara a Tony Stark con una fotografía de su hijo como el ver a Zemo elaborando un plan con la única finalidad de cobrar venganza por la muerte de su familia. Enorme diferencia a un tipo que sin razón alguna decide rechazarle los cheques a Bruce Wayne y grafitear la estatua de Superman
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 Los héroes chocan debido a que su manera de pensar difiere: Stark ya tiene suficientes esqueletos en su clóset, así que busca el modo de calmar su culpabilidad. Rogers quiere mantener la libertad de elegir, algo que, junto con  el regreso de Bucky, es de las pocas cosas que le quedan en este mundo que les es ajeno. Nada qué ver con 2 héroes que actúan como idiotas y que se pelean solo porque no se caen bien, solo para que se perdonen todo al saber que sus mamás se llaman igual.

 Esto me lleva a uno de los puntos que comenté al inicio: La Continuidad. Vemos cómo Natasha explica su cambio de mentalidad, recordando que al final de Winter Soldier ella se muestra desafiante ante el control del Gobierno. Vision explica cómo es que la aparición de Iron Man fue el inicio de una nueva era, con sus respectivas consecuencias positivas y negativas. Tony Stark se da cuenta que no puede dejar de ser Iron Man por más que busque alternativas para dejar atrás la armadura.

 Lo más sorprendente es que aquí tenemos, de cierto modo, el equivalente a Iron Man 4: Stark finalmente nos muestra una verdadera evolución. Aquí no es un simple "es que los aliens me espantaron" como se manejó en Iron Man 3 y Age of Ultron. En esta película vemos los verdaderos demonios que acosan a Stark. El no haberse podido despedir de sus padres, el haber apoyado la creación de armamento durante años que aniquiló a miles de personas y todas las cosas negativas que han sucedido por querer hacer lo correcto. El ser Iron Man es su principal manera de lidiar con su culpa. Él siente que todo lo que ha hecho solamente ha empeorado las cosas en el mundo, siendo Ultron la gota que derramó el vaso. Él busca tener el control total con tal de calmar a sus demonios internos. Por eso lo vemos apoyando nuevos talentos como los alumnos de la universidad o incluso Spider-Man.  Es por eso que su desesperación aumenta cuando Vision, quien se supone es de las cosas que ha hecho bien, falla y casi mata a Rhodey, su mejor amigo.

 La base de sus traumas radica en la pérdida de sus padres. Esto nos recuerda bastante a lo que quisieron manejar en Batman v Superman. Mientras que en BvS el conflicto se soluciona del modo más pendejo que se les pudo haber ocurrido conectando con el trauma de Bruce Wayne, en Civil War el climax se alcanza al conectar con precisión con el trauma de Stark. No solo ve a sus padres morir, sino que además se entera que fueron asesinados por la persona que su amigo tanto defendió. Enorme diferencia con lo que nos vendieron en el trailer. Esto no es un pleito de colegialas, esto en verdad alcanza un buen nivel de complejidad. Es de esos cuestionamientos cuyas respuestas dividen a las personas.

 La pelea del aeropuerto lucía bastante ridícula en los trailers. Hubo memes donde se criticaba la ausencia de la mayoría de los personajes que participan en el comic de Civil War. Afortunadamente se logró un balance, un modo en el cual podemos apreciar a cada uno de los personajes durante la pelea en lugar de una batalla la cual seguramente nos terminaría saturando. Al igual que en las escenas de diálogo, cada uno de los personajes tiene su momento para brillar. Logran hacer algo realmente emocionante, dándonos lo que nos quedaron a deber en Age of Ultron.

  Ahora, para finalizar, hablemos de ese elemento que llegó de último minuto: Spider-Man. En el comic, Spider-Man tiene un papel muy importante ya que es la imagen del equipo de Iron Man. Es el encargado de darle la razón a todo el asunto del Registro. Aquí esto no podría ser ya que Spidey no existía en el MCU, pero esto pudo ser modificado ya que los Russo supieron cómo reducir la escala de la historia original. Aquí Spidey es reclutado por Stark, quien lleva tiempo vigilándolo (como parte de este asunto del control) y que ve reflejado en él los mismos ideales por los que se convirtió en Iron Man. El personaje entra a la historia de manera natural, no se siente con calzador (como ese Flash en lo que no se sabe si es sueño o aparición), incorporándose perfectamente a este universo. El traje que porta es el más fiel que hemos tenido hasta ahora. Es una combinación de los diseños de Romita, Ditko y Ross.

 Es un verdadero deleite ver que este año presenciamos las adaptaciones indicadas de Deadpool y Spider-Man, 2 personajes que se caracterizan por nunca dejar de hablar. Spidey actúa tal y como lo hace en el comic. No para de hacer comentarios durante la pelea, incomodando a aliados y enemigos. Tom Holland fue la elección indicada, en gran parte porque su juventud y manera de actuar son parte de ese cambio de sabor que tanto buscaban los Russo. Su Peter Parker sale muy poco, no vemos lo suficiente como para poder generarnos una opinión concreta, pero promete. El tener cosas usadas y viejas llegó a ser parte esencial del personaje en los comics, es bueno ver que no solo el traje está basado en esas historias clásicas. Mención especial a Marisa Tomei, de quien Tony Stark opina por nosotros al considerar imposible que una mujer tan atractiva esté interpretando a la Tia May, quien siempre ha sido presentada como una mujer mayor. Si, Tomei tiene 51 años, pero creo que ninguno de nosotros se haría del rogar con ella.

 Captain America: Civil War marca una nueva etapa para Marvel, con una película que nos cuenta una excelente historia y deja el terreno listo para lo que está por venir. La decisión de poner a los Russo a cargo de Infinity War fue la correcta, mientras que la llegada de personajes como Doctor Strange y Black Panther prometen cambios positivos para este universo. Esto es lo que sucede cuando le das un proyecto a personas que conocen, respetan y quieren a los personajes.

Ant-Man: La película de Marvel que nadie pidió (y que no aporta nada).

  Marvel no está en su mejor momento. Después de que en el 2014 nos ofrecieron 2 excelentes películas, ahora estamos ante 2 tropiezos bastante grandes. No han tenido el dominio de taquilla al que ya estaban acostumbrados. La realidad es que, fuera de Infinity War, no tienen idea de cómo organizar sus siguientes proyectos. Guardians fue toda una sorpresa y logró que me tragara mis palabras. Marvel logró hacer una buena película a partir de un comic que incluso pocos fans de Marvel ubican. La actitud de "somos Marvel, la gente consumirá todo lo que saquemos" estaba más presente que nunca. Desafortunadamente como lo comenté en la reseña de Age of Ultron, Marvel ya está en su zona de confort. Ant-Man de nuevo demuestra que ya tienen un molde con el cual hacen las cosas. Empecemos con los spoilers. 

 Para empezar, estamos ante uno de los personajes más ñoños de Marvel. Podrán darle un traje que luce bien, podrán poner a Michael Douglas como el Ant-Man original, pero al final del día es un tipo cuyo poder consiste en hacerse chiquito y poder hablar con las hormigas. Tan mala idea que incluso nos recuerda a aquel pésimo personaje de cierto "cómico" mexicano (aquí un video bien armado que hace referencia a esto). Marvel sabe que es un mal personaje y que no posee el peso o encanto de los otros que hemos conocido. Los posters con el escudo del Cap o el martillo de Thor, la mención de los Avengers en los spots... todo esto era un intento para convencernos de que Ant-Man es parte del mismo universo. Será un miembro fundador de los Avengers en los comics, pero lo único que ha llegado a aportar, la creación de Ultron, pasó a manos de Tony Stark. Siendo objetivos, el personaje ya no tiene razón de existir en el MCU. La realidad es que esta película no tiene nada que aportarle al MCU.

 Como dije al inicio, Marvel ocupa su molde y hace de Ant-Man una versión bastante tibia de Iron Man 1. Tenemos a un inventor el cual está relacionado con SHIELD, a rivales los cuales buscan hacerlo fracasar y a un empleado rencoroso el cual busca robarle un traje especial. Darren Cross es una versión barata de Obadiah Stane: Un tipo calvo, resentido con el dueño de la empresa, moviendo las cosas con tal de sacarlo del juego y queriendo conseguir el traje de Pym para darle un uso militar. El problema es que NUNCA logran darte el trasfondo necesario para comprenderlo. Con Stane desde el inicio comprendemos de dónde viene su odio por Stark a través de un montaje que nos explica la historia de Stark Industries. Aquí solamente tenemos un par de comentarios y a Cross haciéndole caras a Pym. Supongo que debemos entender todas las motivaciones del personaje cuando vemos su rayo el cual convierte a los seres vivos en moco de King Kong. La enorme mayoría de los villanos de Marvel son su punto débil y Cross no es la excepción, siendo una versión mal hecha de Iron Monger.

 Las conexiones que posee con el resto del MCU son muy irregulares. Ver la junta con Pym, Stark y Carter en un Triskelion en construcción. Esto quedó bien. Que la bodega de Stark ahora sea la nueva base de operaciones de los Avengers también quedó bien justificado. Incluso el periódico donde se cuestiona quién es el responsable del ataque en Sokovia es un buen detalle. ¿El resto de los elementos? Resultan muy forzados, incluso inconsistentes con lo demás. La mención a los Avengers por parte de Lang se siente gratuita, así como la reaparición de Hydra, quienes supuestamente habían sido derrotados milagrosamente al inicio de Age of Ultron. ¿La mención a Spider-Man? Pues resulta que fue mera coincidencia. Kevin Feige confirmó que esa "referencia" en realidad fue hecha pensando en decir algo genérico, nada específico. ¿La escena post-créditos? Sacada del material que se ha grabado hasta ahora de Civil War y que no se ha editado. Una escena que, sin contexto alguno, no crea expectativa alguna. ¿Por qué no están uniformados? ¿El Winter Soldier quiso sacar una lata de refresco y se atoró? 

 La experiencia no le ha enseñado a Marvel que los proyectos del MCU no necesariamente deben tener tantas conexiones entre sí. Guardians funcionó perfectamente sin necesidad de meter tantos elementos en común con las demás películas. Daredevil es otro buen ejemplo de cómo contar una historia sin tener que forzar las conexiones. En ella los protagonistas tienen que lidiar con las consecuencias de la Batalla de Nueva York, pero esto no limita la trama, como bien sucede en Agents of SHIELD. El incidente en las instalaciones de Pym y el combate final son razones suficientes como para que el nuevo SHIELD o uno de los Avengers investigue a Lang. No era necesario meter a Falcon.

 Al haber sido armada con molde, la película resulta tibia, carente de cualquier encanto. Es muy probable que Edgar Wright hubiese tenido un plan mucho mejor, incluso no dudo que lo único que sobrevivió de su guión sea el chiste de Baskin Robins y la manera en la que Luis cuenta las cosas. Si toda la película hubiese sido contada por él, tendríamos un producto muy entretenido. Paul Rudd no es mal actor y hace un buen trabajo con lo que le dan. Lo mismo con Michael Douglas y Evangeline Lilly. El problema aquí es que ninguno de los personajes posee alguna característica que los haga realmente especiales. Pym es el mentor, Hope es el personaje que duda del héroe pero eventualmente se pone de su lado y Lang es el héroe que aprende a ser responsable. Cumplen con sus papeles, pero no ofrecen algo más lo cual haga de Ant-Man una película especial. De nuevo, creo que el único personaje que nos da algo especial es Luis.

 Ant-Man es una muestra más de que Marvel no tiene nada planeado fuera de Infinity War. Agradezco el poder presenciar esta Era Heróica de Hollywood, pero que este personaje tenga su propia película es uno de sus puntos negativos. Si eras de aquellos niños raros que jugaban con juguetes de Playmobil o que veían los Thunderbirds mientras el resto veían Los Caballeros del Zodiaco, esta película es para tí.

Tom Holland es el nuevo Spider-Man.

 Creo que era necesario hablar un poco acerca de esto. Después del desastre que fue The Amazing Spider-Man 2, el futuro del arácnido era bastante incierto. Sony seguía terco en exprimir todo lo posible esa franquicia, con una película enfocada en los Sinister Six y otra en Venom. A pesar de que le no le fue mal en taquilla, la mayoría de las personas odiaron ese aborto de película. Andrew Garfield sabía que Sony y Marc Webb lo habían arruinado, por eso estuvo haciendo comentarios acerca de meter al personaje en el MCU, además de "sugerir" cambios al personaje los cuales, tal y como pudimos ver en los mails de Sony, eran estrictamente prohibidos. Nunca veremos a Miles Morales en cine, mucho menos un Spidey que no sea blanco y heterosexual.

 El mismo hackeo de Sony nos hizo saber acerca de la alianza entre Disney y Sony para agregar a Spider-Man al MCU. A todo esto, ¿qué pasó con Andrew Garfield? Pues a él le avisaron tras bambalinas acerca del cambio y tuvo el chance de permanecer en el papel. Garfield, cansado del caos que es Sony, decidió dejar las cosas así y abandonar el proyecto. Con esto y la necesidad de conseguir actores jóvenes y poco cotizados, Marvel empezó a buscar un actor menor de 20 años.

 El favorito de muchos era Asa Butterfield, el cual esteralizó Hugo y el festival de hueva conocido como Ender's Game. Muchos dicen que perdió su oportunidad al haberse atrevido a hablar acerca de su posible casting en Reddit. El papel finalmente cayó en manos de Tom Holland, siendo él el segundo actor británico en interpretar al superhéroe. Holland ha salido en películas como The Impossible y In the Heart of the Sea. Al igual que Garfield, Holland ha demostrado mucho entusiasmo por encarnar al personaje, tanto que ha subido varios videos en Instagram donde muestra sus habilidades acrobáticas. Un buen gesto, pero creo que esas vueltas nos recuerdan más al clásico Spider-Man se cae y su afortunada secuela. 

 ¿Qué le espera a Spider-Man en el MCU? Pues después de Age of Ultron, lamento decir que Spidey será metido con calzador. Se espera que Spidey aparezca durante Civil War, sin una presentación apropiada, con su historia contada a Tony Stark en menos de 5 minutos. Al no ser un personaje establecido en el MCU, ese momento de Spidey revelando su identidad a favor del Registro carecería de peso. Sony no tiene idea de qué hacer con el personaje y Disney muere de ganas por incluirlo en sus películas y empezar a generar ganancias. 

 Jon Watts será el encargado de dirigir la primera película, siguiendo la tradición de "traigamos sangre nueva dispuesta a innovar aunque no se los vamos a permitir". Esperemos que corra la suerte de James Gunn y no la de Edgar Wright.

 Como ya están filmando Civil War, no falta mucho para que veamos a Holland con el nuevo traje. Dudo que logre superar al que usó Garfield en ASM2, ese traje fue lo único bueno de esa película.

Avengers: Age of Ultron. Cuando Marvel decide quedarse en su zona de comfort.

  Bob Gale, uno de los guionistas de la trilogía de Volver al Futuro, llegó a decir que existe un punto básico que todos deben entender al hacer una secuela: La gente quiere ver la misma película, pero diferente. Este es un elemento que, si se hace correctamente (como es el caso de Volver al Futuro), nos da buenas secuelas. Cuando este elemento se entiende incorrectamente como "haz exactamente lo mismo que la vez pasada", tenemos películas como Age of Ultron. Esta es la última película del MCU dirigida por Joss Whedon el cual, al igual que en casos anteriores, está dejando Marvel completamente fatigado. La organización que juran tener posee muchos huecos y no se detienen para enfocarse en el presente. ¿Age of Ultron logra superar la primera aventura de los Avengers? Es hora de entrar a los spoilers.

Lo primero que pensé mientras veía los créditos finales de Age of Ultron no fue "Ya quiero verla de nuevo", fue "Quiero verla sin cortes, quiero ver la película completa." Se sabe que el corte que Whedon entregó duraba 3 horas, pero tuvo que quitarle una hora completa con tal de que Disney tuviese una mayor cantidad de proyecciones. Si, ellos lo ven solamente como negocio, pero no entienden que se puede ganar dinero entregando un producto que trascienda. Los cortes son muy evidentes. De entrada Whedon malabarea varias historias, pero varias o se quedan a medias o presentan un desenlace bastante pobre. 

 Thor y sus visiones es la sub-trama que más sufre ante los cortes. Los que conocemos el comic sabemos que son conexión con Ragnarok, pero el resto de la audiencia no sabrá exactamente qué ocurre. Solo lo vemos irse a media película a buscar a Selvig, entrar a una cueva que le provoca ver las Piedras del Infinito y regresa sin una explicación satisfactoria. Ese tema de las Piedras del Infinito es con lo que inicia la película, ¿Para qué poner que va a la cueva a ver exactamente lo mismo? Hubieran dejado su visión completa cuando enfrenta a Scarlet Witch y ya. Además es imperdonable que hayan cortado el cameo de Loki.  

 El romance de Bruce Banner y Natasha Romanoff. Muchos aplaudímos que Spider-Man fuese integrado al MCU ya que Sony no sabe qué hacer con el personaje, pero ahora nos damos cuenta de que Marvel no tiene ni idea de qué hacer con Hulk. Aquí lo tenemos en un romance con Natasha. Una idea inventada la cual, hasta cierto punto, logra justificarse con la escena de Natasha explicando los horrores detrás de su entrenamiento. Esto conecta con su primer encuentro con Banner, quien da a entender que él siempre quiso ser padre. El problema es que no supieron cómo seguirlo o terminarlo. Hulk se va porque "no se puede controlar y no quiere exponer a nadie". ¿Que no hubiese sido una mejor opción quedarse escondido en la nueva central de los Avengers? O mejor evitarnos el romance y tener en su lugar un Banner aprendiendo a mantener su conciencia en la transformación.

 Creo que uno de los mayores problemas que tengo con esta película es que ya estableció una serie de tendencias en el MCU. Primero es el eliminar el crecimiento de los personajes entre cada película. Tony Stark crece durante Iron Man 1, pero en Iron Man 2 vuelve a ser el mismo tipo arrogante. En Age of Ultron, Tony Stark olvida por completo el crecimiento que tuvo en Iron Man 3. De nueva cuenta lo tenemos paranóico, temeroso ante un nuevo ataque alienígena. Al parecer no superó absolutamente nada. Hulk vuelve a ser incontrolable, a pesar de que, en una de las mejores escenas de Avengers, Banner nos explica que ya tiene control total sobre sus transformaciones. Quien logra salvarse es el Cap, quien al final de Age of Ultron termina de desarrollar uno de sus conflictos personales que trae arrastrando de Winter Soldier, al decidir que es momento de darle importancia a lo que él desea ahora y no durante la década de los 40.

 Otro de los problemas (que van ligados al punto anterior) que encuentro es que decidieron aminorar o incluso ignorar las consecuencias de las películas anteriores. Si, es un verdadero deleite ver a equipo reunido una vez más, pero las preguntas nos interrupen constantemente. ¿Por qué Tony Stark posee de nueva cuenta una armadura? Nos quedamos en que él era Iron Man, con o sin armadura y que finalmente había encontrado paz mental. ¿Todo para que ahora lo veamos de nueva cuenta nervioso e inseguro? Al menos con un par de líneas hubieran explicado qué lo había llevado a tener una nueva armadura, sin necesidad de presentarlo con el mismo estado mental en el que estaba al inicio de Iron Man 3. Whedon dice que se inspiró en El Padrino 2, donde no hay necesidad de explicar muchas cosas. Esta estructura podría haber funcionado si no existieran las otras películas de la Fase 2, ya que de ese modo no tendríamos a dónde voltear y saber qué ha sucedido con los personajes. De no existir esas películas, Age of Ultron podría darse el lujo de tener una estructura similar a la de John Wick, donde muchas cosas las dejan a libre interpretación.

Si al final de Winter Soldier nos mostraban que Hydra estaba de vuelta y tenía más poder que nunca, ¿cómo es que al inicio de esta película vemos que terminaron de desmantelarla sin mayor problema? Con esto el excelente giro de Winter Soldier se convirtió en un ligero contratiempo. Entre todo el caos generado por la revelación de Hydra, SHIELD había dejado de existir. Fury había desparecido. ¿Todo para que al final lo tuviésemos de nueva cuenta en un Helicarrier sacado de la nada, junto a Maria Hill, con todo un equipo? Todo regresó a como estaba antes, prácticamente anulando la importancia de las películas anteriores y en este caso fastidiando a Agents of SHIELD. Whedon asegura que para él Coulson está muerto (a pesar de que, junto con su hermano, fue él quien lo trajo de regreso), pero este era el momento indicado para reintegrarlo a las películas.

 El problema principal es que Marvel ya encontró su zona de comfort, siendo cada película una probada de lo que está por venir en lugar de enfocarse en el presente y darnos un producto que nos satisfaga, presentando las conexiones a los próximos proyectos como un pequeño extra. Como resultado de esto, ya no existen verdaderas consecuencias en el MCU. No hay riesgos, todo se soluciona. En Age of Ultron es un: "Si, ya viene Thanos, Black Panther y Ragnarok, así que prepárense. No, con Ultron habrá un par de cambios, pero nada verdaderamente serio, mostramos un equipo alterno de Avengers, pero seguro que en Infinity War volverán a ser los originales".  Lo peor es confirmar que el anuncio de Civil War es resultado de la existencia de Batman v Superman. La película en ningún momento termina con algo que nos deje ver el futuro enfrentamiento de Iron Man contra Captain America. Si el resultado de la creación de Ultron hubiese sido una separación en la cual cada uno armase su propio equipo de Avengers, no tendría problema.

 Agregándole un poco a ese tema de Marvel vs DC, veo muy probable que Marvel le haya pedido a Whedon meter un golpe bastante bajo, a pesar de que él ya ha declarado muchas veces que adora lo diferentes que son sus universos. Durante la batalla final vemos cómo se preocupan por desalojar la ciudad porque no quieren que los civiles salgan heridos. Ya me he topado con varios comentarios bastante idiotas de "Si, es que eso es lo que hace un héroe, no como el nuevo Superman", lo cual demuestra que las personas que dicen eso no le prestaron mucha atención a ninguna de las 2 películas. A ellos solamente les digo: Bien, al final los ves intentando salvando a la mayor cantidad de personas, pero es curioso que no mencionen cómo en la pelea de Hulk contra el Hulkbuster nada de eso sucede. Los civiles quedan tan expuestos que al final los presentan heridos, temerosos... por una pelea entre 2 héroes, las personas que supuestamente están para protegerlos.

 Marvel está tan cómoda que, sabiendo que ganarían millones sin necesidad de esforzarse, utilizaron la misma estructura de la película pasada: Los Avengers se agrupan ante la llegada de un nuevo enemigo. Dicho enemigo juega con sus mentes, por lo cual hay enfrentamientos entre ellos. El enemigo logra controlar a Hulk. El enemigo aprovecha la tecnología de Stark para alcanzar su objetivo. Nick Fury los apoya y aconseja después de la derrota. Los Avengers se reunen, arreglan sus diferencias y enfrentan de nuevo al enemigo, posando en un círculo. Los Avengers ganan. Creditos interrumpidos por Thanos.

 Ok ok, ante todo esto, ¿existen puntos positivos? Si, si los hay. Las secuencias de acción están muy bien elaboradas. El ver cómo se integran en el campo de batalla siempre será una de las principales razones por los cuales vale la pena ver la película más de una vez. La toma inicial con todos los Avengers reunidos, así como el círculo que forman al final son una belleza. En este punto de la historia ya saben cómo complementarse para combatir.

 James Spader como Ultron. Spader logra aprovechar el material que le dieron para trabajar, dándole dimensión al personaje, haciéndolo bastante interesante. Sin embargo, pudieron haberlo hecho mucho más cruel y cercano a Tony Stark. Podrían haberle mostrado a Spader cómo actuaba Stark antes de su secuestro y a esto agregarle una vibra mucho más violenta, un "qué hubiese sucedido si Stark nunca hubiese estado en la cueva junto con Yinsen". A pesar de esto, tiene momentos bastante buenos, siendo uno de ellos su charla final con Vision. Sin duda un villano bastante entretenido.

 Paul Bettany como Vision. Otro que hizo un excelente trabajo con lo que le dieron. Nunca se imaginó que ese trabajo de voz que hizo en el 2007 iba a terminar con él interpretando a uno de los Avengers más conocidos. Bettany logra hacer a la perfección la transición de JARVIS a Vision, experimentando la vida al tener un cuerpo humano sintético. Todo el tiempo está maravillado por un mundo que, hasta ese momento, para él no era más que cifras. Había leído que él iba a levantar el Mjolnir un par de veces, lo cual al inicio no me tenía totalmente convencido, pero al ver que es un ser el cual considera un privilegio estar junto con los humanos, esto se justificó por completo.

 Por último tenemos a Jeremy Renner como Hawkeye. El personaje finalmente tiene su momento para mostrar de lo que es capaz, además de tener una de las mejores escenas en toda la película. Es posible que, después de Age of Ultron, muchos lo vean como el Avenger más fuerte. Su plática con Scarlet Witch en plena pelea es su mejor momento. Él es quien tiene más qué perder y quien posee el menor armamento a comparación del resto del equipo. Su esposa e hijos lo están esperando, pero eso no lo detiene de rescatar a un niño atrapado entre los escombros. Él junto con Vision son los Avengers más importantes de Age of Ultron. 

 Avengers: Age of Ultron es una película entretenida y muy rica visualmente, pero que no logra darnos el espectáculo que tanto nos estuvieron prometiendo. Seguramente recaudará en taquilla todo lo que Disney está esperando, pero en el aspecto de recibimiento por parte de los fans puede que sea un tropiezo más. Solo queda esperar a que el rumor del Director's Cut de Joss Whedon sea real y tengamos la película que nos merecemos.

Comentario Geek 21. Captain America: The Winter Soldier.

Cuando se anunció la lista de películas pertenecientes a la Fase 2 del Marvel Cinematic Universe,  The Winter Soldier fue la que generó mayor reacción por parte de los fans. La historia del retorno de Bucky es de mis favoritas, pero quedaba la duda de cómo adaptarían una historia que posee varios personajes que todavía no hemos visto. La dirección corrió a cargo de Anthony y Joe Russo, con un guión de Christopher Markus y Stephen McFeely. Así como las películas anteriores tomaron giros diferentes, en este caso The Winter Soldier la mayor influencia fueron los Thrillers Políticos, las historias de conspiración. Estos elementos ya estaban presentes en la historia escrita por Ed Brubaker. Lo que pocos nos imaginábamos es que estábamos ante la que muy probablemente sea la mejor película del Marvel Cinematic Universe hasta ahora. Gracias a esto será este mismo equipo el encargado de ofrecernos Civil War e Infinity War. Empecemos con The Winter Soldier.

 El inicio con la música de The First Avenger. Es una verdadera lástima que solamente usen este tema al inicio, siento que simboliza la esencia del Cap y esto es algo que se explora durante la película.

 Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcon. Mackie estuvo escribiéndole a Marvel para que lo metieran en alguna de las películas. Fue Kevin Feige quien le hizo caso y ofreció este papel. Mackie deseaba que hubiera más personajes afroamericanos en el MCU.

 Uno de los temas que se tocan en The Winter Soldier son las consecuencias de la guerra en los soldados que logran sobrevivir. Sam Wilson conoce bastante bien los estragos y es con esto que conecta con el Cap. Los resultados de las guerras siempre serán los mismos.

Se crearon diferentes listas de Steve Rogers para el mercado internacional. Para ver las variantes existentes, click aquí.

 Scarlett Johansson vuelve como Black Widow. En esta película vemos cómo crea una amistad con Steve Rogers, en lugar de irse por el camino fácil y armar un romance forzado. Tristemente esto último lo veremos en Age of Ultron con Bruce Banner.

 Frank Grillo como Brock Rumlow/Crossbones. Le quedó bastante bien el personaje, durante la película muestra una combinación de admiración/envidia por el Cap.

 El nuevo escudo del Cap podría tomarse como influencia de Zack Snyder, pero sus tonos apagados resultan ser más convenientes para las misiones. El escudo original llama demasiado la atención.

 ¿Ven? Nosotros tenemos nuestro fanservice cortesía de Black Widow.

 Jasper Sitwell. El agente que resultó ser Hydra. Cómo agradezco que no siguieran su idea inicial de mostrar que Coulson seguía vivo y era miembro de Hydra. Eso hubiese sido mucho peor que tenerlo en Agents of SHIELD.

 El nuevo uniforme del Cap está basado en el que llegó a portar cuando fue director de SHIELD mientras que Bucky era el nuevo Captain America.

 Widow es parte del grupo cercano de Fury. Este tipo de actos por parte de Fury son los que han generado todo ese ambiente de desconfianza apropiado para que Hydra controlara todo. Si nos ponemos a ver con detenimiento, todo lo relacionado a SHIELD se mantiene en tonos grises, no hay elementos que nos hagan ver realmente quién es el bueno.

 El Triskelion. Las cosas con respecto a esta organización han avanzado mucho en el MCU. Estamos muy lejos de aquella primera aparición de Phil Coulson. Lo más importante será ver cómo una organización tan grande llega a su fin con uno de los mejores plot-twists que he visto.

 El abuelo de Sam Jackson fue operador de un elevador.

 Los nuevos Helicarriers poseen propulsores a recomendación de Tony Stark, quien se atora en una de las turbinas en Avengers.

 Esta toma de las pistolas del Helicarrier aparecerá de nuevo en el montaje de Armin Zola. ¿Acaso él estaba grabando la película?

 "Esto no es libertad. Esto es miedo". SHIELD utiliza los mismos medios que Killian para tener control. Esto también conecta con lo que Loki le dice a Fury al inicio de Avengers: La libertad no existe.

 Joss Whedon tiene un cameo en esta película. Es el hombre que va bajando las escaleras con un niño. Es un buen detalle que el banner del Cap esté escrito con la misma fuente usada para First Avenger.

 La cita de bienvenida al Cap es del Presidente Ellis, a quien vimos en Iron Man 3.

  Toda la visita de Rogers a su propia exhibición es muy buena. Ya pasaron 2 años desde la Batalla de Nueva York, pero vemos que él no ha terminado de adaptarse al presente. No ha seguido con su vida. Lo más familiar para él es seguir con las misiones militares.

 ¿De dónde habrán conseguido los uniformes de los Howling Commandos? En especial el de Bucky, és la misma ropa con la que cayó del tren. Me gusta que el traje del Cap tenga el escudo que usaba durante los USO shows, ya que el de vibranium lo sigue ocupando.

 La sección dedicada a Bucky Barnes está bien adaptada, ya que no la muestran tanto como para quemarnos la sorpresa más adelante. Los fans de los comics sabemos que él es el Winter Soldier, pero gran parte de la audiencia desconocía este dato. Para ellos es un simple recordatorio.

 Peggy Carter. Todo lo que nos muestran de ella es desgarrador. Steve ve que ella siguió con su vida, casándose y teniendo hijos, mientras que él no ha tenido el tiempo suficiente como para superar su separación. Ella lo apoya para que siga adelante. ¿Lo peor? Este es un reencuentro que de cierto modo nunca se da, ya que Peggy sufre de Alzheimer. El Cap se va dando cuenta que sacrificó su vida por una causa que probablemente no valió la pena.

 El cambio en el consejo no me gustó mucho. Dudo que los actores anteriores quisieran más dinero.

 Robert Redford como Alexander Pierce. Este es uno de los elementos con los que la crítica anti-comics tuvo que callarse. Redford entró al MCU por petición propia. Sus nietos son fans y él quería participar en algo que ellos pudiesen ver. Lo mejor es que su personaje no es un villano unidimensional. Posee las cualidades de varios personajes que él ha llegado a interpretar. Le dieron suficiente material con qué trabajar.

 Pierce le pide a Fury que Iron Man haga una aparición en una fiesta a cambio de que el Proyecto Insight sea retrasado. Supongo que el comentario es un mero chiste, ya que a esas alturas Tony Stark ya está retirado como Iron Man. No posee ninguna armadura, la creación de la Iron Legion debe estar en proceso mientras ellos hablan.

 Es todo un enredo por el que pasan en SHIELD: El Cap no sabe qué información es la que Black Widow consiguió en el barco, mientras que Fury no sabe qué le están ocultando. Es una organización lista para estallar.

 El grupo de ayuda de Sam Wilson. A pesar de solamente ver un poco de la sesión, entendemos exactamente cuáles son los problemas de las personas que asisten a él. Estos soldados sacrificaron su salud mental. Regresaron de la guerra, pero trajeron consigo todas las cosas negativas. Al igual que el Cap, ellos siguen vivos, pero sacrificaron una vida mejor con tal de satisfacer los intereses de organizaciones quienes solo los ven como peones.

Sam perdió a su compañero y esto fue razón suficiente para salirse en cuanto tuvo la oportunidad, encontrando un nuevo propósito al ver que podía ayudar a otros veteranos de guerra. El Cap todavía no se sale de SHIELD porque no ha encontrado otro modo de poder ayudar a la gente y de paso poderse adaptar a la vida del siglo XXI.

El Ataque a Fury. Aunque la película inicia en Washington, Fury pasa al lado de varios edificios que pudimos ver en Avengers. En esta escena finalmente vemos el nivel que posee Nick Fury. A pesar de ya no realizar trabajo de campo, Fury es superior a una enorme cantidad de agentes.

 La revelación del Winter Soldier. Este es, junto con Loki, el otro villano del MCU que realmente vale la pena. Como bien lo han dicho, esta es la respuesta directa al Cap, es una muestra de cómo sería de haber terminado del lado enemigo. No se detiene hasta haber alcanzado su objetivo. Aquí no lo logra porque Fury escapa de un modo bastante conveniente.

 Emily VanCamp como Sharon Carter/Agent 13. Muchos la reconocerán como Emily en Revenge. En The Winter Soldier no nos dan su nombre completo ni explican que es sobrina de Peggy, pero vemos que le gusta al Cap. Es una lástima que esta relación se manche cuando se descubre su verdadera identidad. No es una vecina común y corriente.

 El Winter Soldier se queda en la azotea demasiado tiempo después de haberle disparado a Fury. ¿Por qué querría que Steve lo viera? En este punto todavía no lo ha visto frente a frente.

 Tal y como lo dije en el comentario de Thor, aquí el Cap le da un uso perfecto al escudo. Soy fan de cómo salta cubriéndose con el escudo.

 El Winter Soldier detiene el escudo con una sola mano. Otro de esos guiños de cuando Bucky porta el traje del Cap y además esto nos sirve para ver que es un rival a su nivel. Ahora que lo pienso, estamos ante un caso similar al de Iron Man, donde en sus primeras 2 películas enfrentó a tipos con armaduras basadas en las suyas. Al Cap lo hemos visto contra tipos que fueron inyectados con sueros similares a los que lo volvieron un supersoldado.

 Me gusta cómo Brock y Jasper llegan silenciosamente detrás de los héroes para confirmar que Nick Fury no sobrevivirá. Es de esos pequeños detalles que hacen de The Winter Soldier una verdadera joya.

 Al Cap no le pareció nada que Sharon fuese una mentira más de SHIELD. Ella era el primer paso hacia una vida normal.

 Una muy buena foto para establecer la relación de Fury y Pierce.

 La manera de actuar de Fury finalmente tiene consecuencias. Pierce se aprovecha de esto para mostrarlo como un traidor. Es el colmo que los malos posean una mejor estructura.

 El Ataque en el elevador. Una excelente escena. Este es el momento en el que el Cap se convierte en enemigo de SHIELD. Al igual que en el ataque a Fury, ellos utiliza a la mayor cantidad de elementos posible para detenerlos. De nueva cuenta, poseen una mejor comunicación que el SHIELD oficial.

 De nuevo. El uso del escudo es impecable. Pudo derribar un quinjet. Creo que el escudo está al mismo nivel que el Mjolnir.

  Black Widow da un poco de backstory del Winter Soldier. En el comic tenemos una serie de reportes que investiga Rogers donde vemos los diferentes asesinatos realizados por el Winter Soldier durante décadas, siempre luciendo exactamente igual. Aquí no hay tiempo para extenderse tanto, pero la exposición proporcionada por Black Widow es suficiente para entender qué tipo de asesino es el Winter Soldier. Se dice que él es quien asesina a Howard Stark en el MCU, generando con esto el conflicto que lleva a Civil War.

 El uso del Camp Leigh tiene varios propósitos. En el comic la investigación acerca de la identidad del Winter Soldier lleva a Rogers a sitios importantes de su historia. Uno de ellos es el campamento donde entrenó. Aquí lo ocupan como un guiño al comic y para mostrar la base de Armin Zola.

 Esa toma de Rogers viéndose a si mismo recuerda a cuando ve el espejo en la oficina de reclutamiento al inicio de First Avenger.

 Natasha dice "¿Jugamos un juego?" como referencia a la película War Games, donde Matthew Broderick es un hacker que accede a una supercomputadora del gobierno de EUA.

 Armin Zola. Esta versión es más apegada al comic y creo que lo adaptaron a la perfección. Es de esos diseños que se verían totalmente ridículos si fuesen adaptados fielmente a la realidad.

 El montaje de Armin Zola. Me gusta mucho, pero aplica la misma queja que tuve con los comunicados del Mandarin. Los videos hechos por Killian tenían la excusa de que había todo un equipo detrás de ellos. ¿Cómo es que Zola pudo armar este video con tantos detalles? ¿Tiene instalado Final Cut y After Effects? ¿Cómo obtuvo escenas pertenecientes a The First Avenger y Winter Soldier? ¿Por qué lo tenía preparado? ¿Sabía que Rogers eventualmente llegaría a su guarida? Le creería que le hiciera una especie de presentación de diapositivas, pero esto está exageradamente bien elaborado.

 La portada de "El Héroe que lo sacrificó todo" coincide con lo que dije antes.

 El regreso del Senador Stern. Es un excelente cameo y un gran ejemplo de qué tan infiltrado está Hydra. Garry Shandling logra que este personaje sea de esos que amas odiar.

 Falcon. No entiendo por qué carajos Anthony Mackie quería usar el pésimo traje que el personaje tiene en los comics. Al igual que gran parte de los diseños del MCU, este Falcon está basado en los Ultimates.

 El Algoritmo de Zola. Jasper explica que está diseñado para identificar cualquier amenaza para Hydra. Entre las posibles víctimas se encuentra el Cap, Bruce Banner y Stephen Strange, a quien tendremos siendo interpretado por Benedict Cumberbatch.

 El Ataque del Puente. Esta es la secuencia de acción más emocionante en lo que va del MCU. El Winter Soldier es una amenaza que nunca se detiene, posee un ritmo. El disparo a sus goggles solamente hace que sus ataques sean más fuertes. Las fotografias de esta secuencia fueron lo primero que vimos de la filmación, comprobando que el look del Winter Soldier era totalmente fiel al comic.

 Adoro este momento. Totalmente emblemático de la historia.

 Seguido por este, el cual también llega a verse en The First Avenger. Sebastian Stan tiene un contrato para 9 películas. En verdad espero que lo veamos como el Cap en algún momento.

 "¿Quién diablos es Bucky?". Un diálogo sacado directamente del comic. Esta es una de las mejores adaptaciones que ha realizado Marvel.

 ¿En qué momento Zola rescata a Bucky y además está presente durante la operación? Puede que haya tenido contacto después, pero durante este tiempo él acababa de ser capturado. Tremendo error de continuidad.

Aquí no terminan de explicarlo, pero nos muestran que Bucky está congelado la mayor parte del tiempo. Hydra solo lo descongelaba para que cumpliera misiones especiales. Es por eso que ha estado activo durante décadas. En esta parte dicen que reconoció a Rogers porque "lleva demasiado tiempo descongelado".

 El Cap siendo quien da las órdenes es un guiño a cuando es el director de SHIELD.

 El flashback de Bucky con Rogers no es muy necesario. En First Avenger hicieron un excelente trabajo desarrollando su amistad.

 Stan Lee es un pésimo vigilante.

 De vuelta al mejor traje de Captain America. Sigo pensando que fue un pésimo error no utilizar su tema de First Avenger. Conectaba perfectamente con el Cap volviendo a sus raíces.

 La Batalla por SHIELD. Esta confrontación final es la que provocará más cambios en el MCU. SHIELD deja de existir, Hydra es desenmascarada y toda la información clasificada está en internet.

 Se supone que las alas de Falcon tienen el logo de Stark Industries, pero no logro verlo.

 El Winter Soldier patea a un hombre hacia una de las turbinas. Menudo bastardo.

 Los Helicarriers muestran a Tony Stark dentro de lo que ahora es la Avengers Tower. Ya tiene el símbolo en el exterior.

¿Cómo es que Widow se cambió tan rápido?

Años con ese escudo para que lo pierda del modo más idiota.

 El flashback solo sirvió para que el Cap le dijera la frase con la cual Bucky finalmente saldría del control mental de Hydra.

 Sam está escuchando el disco que le recomendó a Steve.

Sharon Carter ahora es miembro de la CIA y Maria Hill entra a trabajar para Stark. Este punto es una de las razones por las cuales Agents of SHIELD no funciona. Es para que ellas se hubiesen vuelto miembros de alguna de las nuevas versiones de SHIELD.

 Aquí tenemos el nacimiento de Crossbones.

La respuesta de Black Widow a las amenazas del Senado es perfecta y muy probablemente conecte con Civil War. Ellos los necesitan, con o sin su permiso para operar. 

El epitafio de Fury es la cita favorita de Jules, su personaje de Pulp Fiction.

El archivo que Natasha le da a Rogers es uno de los que consigue en el comic para averiguar qué tanto ha hecho Bucky como el Winter Soldier.

Y no nos dijeron el nombre completo de Sharon.

 La escena mid-credits. Tenemos al Barón Von Strucker hablando acerca de los experimentos que han estado realizando para Hydra. Marvel no posee los derechos de los X-Men ni de la palabra "mutante", es por eso que los hermanos aquí se les llama "milagros". 

 La escena post-credits. Vemos a Bucky visitar la exposición del Cap, encontrándose con la sección dedicada a él. ¿Qué tanto sabrá acerca de su pasado en Civil War?

 Captain America: The Winter Soldier es considerada por muchos como la mejor película del MCU hasta el momento. No solo es una historia bien contada, sino que además es la que ofrece uno de los mayores cambios en este universo, con la caída de SHIELD. El terreno para Age of Ultron ha sido trazado.