Deadpool 2: Cómo superar la primera parte (y la enorme cantidad de rumores de internet).

En Febrero del 2016 se estrenó Deadpool, el proyecto que Ryan Reynolds tardó 10 años en poder realizar. Una película que sin duda fue un triunfo y un gran avance en las adaptaciones cinematográficas de comics. Esto no evitó que la secuela tuviese varios de los problemas que muchas producciones han sufrido en años recientes. El director Tim Miller abandonó el proyecto por diferencias creativas, Domino fue cambiada para darle gusto a los Social Justice Warriors, su doble de acción, Joi Harris, falleció durante el rodaje y se esparcieron rumores acerca de que la película había tenido un mal recibimiento durante los screenings, resultando en un reshoots. Reynolds y compañía mantuvieron la calma y nos aseguraron que no había por qué temer. ¿Tenían razón o estamos ante otra batalla entre directores y casas productoras? Empecemos con los spoilers.

 Hay varias cosas qué aplaudirle a Deadpool 2, pero creo que la principal es que no cayó en la larga lista de clichés presentes en las segundas partes. El anuncio de que aparecerían los miembros de X-Force nos auguraba un Iron Man 2, la muerte de Vanessa era la excusa perfecta para que Wade pasara 3/4 partes de la película queriendo renunciar a ser Deadpool, pero sobre todo, Deadpool 2 pudo caer en el mismo gran error en el que caen miles de películas (especialmente comedias): Hacer todo exactamente igual, incluso los chistes. Si, podrán decirme que, en esencia, es lo mismo que la primera entrega, pero aquí logran ese arte el cual Bob Gale describe como "darle a la audiencia la misma película, pero diferente."

 A pesar de los cambios generados por los reshoots (los cuales son bastante obvios), Deadpool 2 logra dar esa sensación de que estamos leyendo un comic del personaje. Las referencias ahora son mucho más constantes y no se limitan a un solo universo, las interacciones entre los personajes son totalmente congruentes, la acción está muy bien elaborada y finalmente se siente como parte del mismo universo en el que habitan los X-Men. Hasta me atrevería a decir que es la película con más momentos dignos de los X-Men, con una escena que nos da lo que nos prometieron antes de Logan. Algo que debo mencionar es que me sorprendió mucho la cantidad de chistes y referencias que hacen al MCU y Disney en particular. Cuando se anunció que Disney les había censurado un chiste, millones se lanzaron a criticarlos, tachándolos de muchas cosas. Sin embargo, es impactante la cantidad de cosas que les permitieron incluir. Si, hay cosas inofensivas como Deadpool recitando las palabras con las que Black Widow calma a Hulk o Russell haciendo la referencia a Up, pero ver que les permitieron hacer burla de la relación incestuosa de Luke y Leia, la inutilidad de Hawkeye y un posible plagio de Frozen, definitivamente habla muy bien de ellos. Un amigo asegura que esto es parte de la inminente compra de Fox por parte de Disney, pero supongo que solo el tiempo nos responderá esta pregunta. Todo esto junto con Infinity War me hace reafirmar que todo el caos con Star Wars es culpa de Kathleen Kennedy y no de Disney. 

 Otro aspecto el cual consideraba que sería el jump the shark de Deadpool era el poner a Celine Dion cantando el tema principal de la película. Decidí evitar ese video y su respectiva canción, lo cual fue sin duda una decisión perfecta. Los créditos haciendo parodia a Bond quedaron excelentes junto con dicha canción. El soundtrack sigue siendo una colección de temas que no esperaríamos escuchar ni siquiera en alguno de los Awesome Mixes de Guardians of the Galaxy, pero que funcionan a la perfección dentro de Deadpool 2. Ahora tendremos adolescentes escuchando a Dolly Parton mientras imaginan a Deadpool asesinando mafiosos japoneses. 

 Uno de los rumores detrás de Deadpool 2 era que Tim Miller quería hacer una película mucho más grande que la anterior. Después él negó esto y aseguró que en realidad ese era el deseo de Ryan Reynolds. Creo que aquí es donde David Leitch fue la pieza ideal para lograr el balance adecuado de una película más grande que la anterior pero sin caer en la exageración. Leitch viene de realizar películas con presupuestos limitados. Esto le ha enseñado a armar proyectos en los que no es necesario mostrar una avalancha de CG para presentar buenas secuencias de acción. Si, hay más efectos y locaciones, pero se mantienen dentro de lo que estamos acostumbrados a ver en Deadpool. Las peleas están armadas de tal modo que nos interesa verlas a detalle. Mientras que en John Wick tenemos a un protagonista que nunca sale ileso y al que además se le acaban las balas, Deadpool es un personaje que sabe pelear y que utiliza su poder curativo de manera creativa para sacar ventaja, como cuando ahorca a Cable con su brazo roto. 

 Por último hablemos un poco acerca de Cable y los equipos. Josh Brolin hizo un excelente trabajo como Thanos, llevando al villano a un nivel el cual no pensé que fuera posible que tuviese. Es una lástima que aquí no tuviese tanto material con qué trabajar. Hace bien su papel, definitivamente es el mutante que tendrá una gran amistad con Deadpool, pero no logra el impacto que todos esperábamos. Zazie Beetz como Domino logra hacernos olvidar el cambio innecesario y el pésimo diseño que le dieron a su personaje, teniendo buena química con Reynolds. Lo hilarante con el resto del equipo es ver cómo desperdician a actores como Terry Crews y Bill Skarsgard, solo para mostrarnos que Brad Pitt era Vanisher, matándolo en un par de segundos. El cameo de los X-Men está hecho al más puro estilo del comic. Si, crea conflicto con todo el asunto de las líneas temporales (su apariencia corresponde con la de X-Men Apocalypse), pero el chiste se complementa con Wade diciendo que el casco de Cerebro huele a Patrick Stewart. Negasonic Teenage Warhead y Yukio nos presentan una relación lésbica sin caer en las imposiciones actuales, creando una dupla que interactúa muy bien con Deadpool. Colossus evoluciona gracias a su relación con Deadpool, soltándose mucho más, mientras que Deadpool acepta su faceta de héroe. Mención especial tiene que el traje de Deadpool luce como su versión de X-Force después de que Russell lo quema. 

 Deadpool 2 logra superar la maldición de las segundas partes para darnos una película mucho más entretenida y fiel a la fuente original que su predecesora. Nadie le quita el mérito a la primera entrega, pero sin duda alguna hubo bastante aprendizaje el cual nos ha dado una de las mejores películas de X-Men.

Logan: Cuando seguir la moda de groserías y violencia gratuita te garantiza el éxito.

  Hace 17 años empezó la historia de los X-Men en la pantalla grande. En especial la de Logan/Wolverine/James Howlett, protagonizado por Hugh Jackman. Este personaje ha sido esencial para todas películas de los mutantes, además de ser el que puso a Jackman ante los ojos del mundo. Debido a diferentes razones, Jackman decidió dejar de interpretar a Wolverine. Esto significaba que tenía la oportunidad de despedirse con una gran historia. Él y el director James Mangold tenían todo para cerrar esta historia con broche de oro. ¿Ese fue el caso? A mi parecer NO. Empecemos con los spoilers.

  Uno de los mayores problemas con la saga de los X-Men es que nunca hubo una persona que se encargara de la continuidad. Nunca la hubo. Ni siquiera con Bryan Singer. Incluso Deadpool se burla de esto. Podríamos argumentar que esto les daba mayor libertad a los directores para contar sus historias, pero sabemos que ese no es el caso. Singer siempre estuvo molesto de que alguien más jugara con sus mutantes. Aprovechó lo que hizo Matthew Vaughn para tomar de nuevo las riendas de la franquicia. Days of Future Past fue su manera de decirle a todos que él siempre tendría la última palabra. Al realizar el borrón y cuenta nueva, The Wolverine, la película de James Mangold, fue eliminada de la línea temporal. Cualquier plan que tuviese para el futuro se vio frustrado por la tacañería de Singer. ¿Cómo respondió a esto? Jodiendo por completo lo que presentó Singer, dándonos un pseudo-refrito de The Wolverine.

 Un Logan cansado y triste por su pasado ayuda a regañadientes a una mujer a escapar de una organización que ha experimentado con su ADN. Para complicar más las cosas, por alguna razón Logan no puede sanar como lo hacía antes. Al final pelea contra un rival diseñado exclusivamente para matarlo. ¿De cuál hablo, de The Wolverine o de Logan? Parecería que, en un berrinche, Mangold volvió a contar su historia solo que con mayor libertad. Es una historia que la crítica y los fans han llamado "madura" y "adulta". Al parecer poner a tus personajes diciendo groserías cada 5 segundos, tener un montón de secuencias de violencia gratuita, a nuestros protagonistas en total decadencia y con todo en su contra se considera como un guión "maduro" estos días. Detrás de todo esto, estamos ante un guión mediocre, exageradamente predecible, con cada "sorpresa" anunciada a kilómetros.

 Muchos han aplaudido la falta de continuidad "en favor de contar la historia que ellos querían". Personalmente, creo que es una manera bastante jodida de pensar. Es como si en el último partido de un jugador famoso le dejaran a él y su equipo pasarse las reglas por las armas. El jugador podría tomar el balón con sus manos, golpear al portero o incluso usar un carrito de golf para moverse por la cancha y no le dirían nada porque es su despedida. Nunca nos explican qué sucedió para que él y Charles terminasen de ese modo. Nunca vemos qué fue de los otros X-Men. No sabemos qué sí y qué no ocurrió después de los eventos de Days of Future Past. Nunca explican por qué existen comics basados en los X-Men o por qué las coordenadas del escondite aparecían en uno de ellos. Quizás el mayor insulto es que X-23 asesina a X-24 con una bala de adamantium. Una puta bala de adamantium. Algo que ya fue usado anteriormente y cuya efectividad ya había sido probada. Una solución demasiado barata. Esto es un insulto para todos aquellos que llevamos 17 años siguiendo esta historia. 

 Hugh Jackman no nos ofrece absolutamente nada nuevo en Logan. Ya lo habíamos visto con LOS MISMOS síntomas en The Wolverine e incluso de un modo mucho más interesante. En esa ocasión comprendíamos su depresión, sus ganas de terminar con su vida. Algo tan bien armado que incluso logró darle sentido al final de The Last Stand, teniendo a Jean Grey como una aparición que lo atormentaba diariamente. ¿Aquí qué tenemos? A Jackman queriendo jugar a The Wrestler, solo que sin mostrar el por qué de su condición. Nunca hay un verdadero momento en el cual brille, en el cual nos haga recordar que esta es despedida y que en verdad lo vamos a extrañar. Jackman decidió dejar el papel después de que Jerry Seinfeld, uno de los comediantes más sobrevaluados de la historia, le dijera que debía retirarse antes de hartar a la gente. Lamento decir que muchos fans ya llevaban muchos años cansados de verlo como el rostro de la franquicia.

 Patrick Stewart ofrece una excelente actuación como Charles Xavier pero este no era el final que el Profesor X se merecía. De nuevo Mangold decide levantar el dedo medio enfrente de Singer para fastidiar el final de Days of Future Past. El Profesor termina con demencia senil, lejos de su mansión y con malos cuidados por parte de Logan. Xavier está pagando por pecados que nunca cometió, no hay un escenario en el cual esto sea lo que él se merezca y, de existir, Mangold es demasiado huevón como para querernos contar.

 Por último hablemos un poco de Laura/X-23. En la sala donde tuve el disgusto de ver Logan escuché muchas reacciones de sorpresa cuando Laura empieza a pelear y muestra sus garras. Al igual que Harley Quinn, X-23 es un personaje muy conocido por los fans pero no por la audiencia general. Es curioso porque ambas fueron creadas para las series animadas, ganando tanta popularidad que terminaron siendo parte de los comics. Dafne Keen interpreta a su personaje a la perfección. De lo poco rescatable de la película. Logra ser más creíble su cambio de niña violenta a cariñosa gracias a que tiene una enfermera que la cuida. En X-Men Evolution ella nunca recibe ninguna muestra de cariño hasta que conoce a los X-Men. El único personaje armado con respeto.

 Logan es una estafa disfrazada de película profunda y madura la cual muchos van a venerar solo por ser la despedida de Hugh Jackman. A pesar de que es muy pronto como para empezar la búsqueda del siguiente actor que porte las garras, siento que lo mejor sería reiniciar toda la historia de los mutantes con un equipo competente.

X-Men Apocalypse: Cuando das una buena tercera parte (pero la crítica se queja sin razón).

 No entiendo a los críticos y fanboys. Si, este año hemos coincidido con 2 películas, pero aquí regresamos a la realidad. Las primeras reseñas (la mayoría cortesía de la engañosa Rotten Tomatoes) indicaban que Apocalypse era una mala película, atascada de personajes, con demasiadas referencias a las películas pasadas de X-Men. Con esto empezaron las dudas de los fans. Muchos de ellos lograron infectarse y empezaron con las mismas quejas carentes de fundamento. Hace 10 años los mutantes perdieron una batalla en el cine. ¿Lo hicieron de nuevo? Es hora de la reseña con spoilers.

 Bryan Singer volvió a tomar el control de la saga a la cual le agradecemos esta época en la que vivimos donde los superhéroes dominan las salas de cine, la televisión y el internet. First Class y Days of Future Past son parte de una trilogía bastante especial. En ella se buscó darle nueva vida a la franquicia y de paso arreglar la mayoría de los errores ocasionados por malos directores y huelgas de guionistas. DOFP logró darle borrón y cuenta nueva a la saga, preparando el terreno para seguir la historia del Profesor X y sus alumnos. Conforme avanzamos iremos viendo que algunos eventos cambiaron por completo y otros, como diría el Doctor, son puntos fijos en el tiempo.

 Es aquí donde entramos con la primera pendejada cortesía de la crítica: La "enorme" cantidad de referencias a las películas pasadas. ¿A qué se refieren? ¿A que aparecen personajes y lugares que hemos visto antes? ¿A los flashbacks mostrando escenas que conectan con la historia? Es como ver una película de Harry Potter y quejarse de que salen los compañeros de clase de Harry, la oficina de Dumbledore y un flashback mostrándonos algún momento importante de las cintas pasadas. Siendo el mismo universo donde han ocurrido las películas anteriores, es obvio que habrá estas referencias y uno que otro fan service. La crítica planteó escenas como la visita a Auschwitz  o los flashbacks a las películas pasadas como un método barato para convencer a la audiencia. Este no es el caso. ¿Quieren ejemplos de películas que si hacen eso? Dumb and Dumber 2 y Zoolander 2.

Una de las mayores quejas por parte de muchos es que la trilogía pasada estaba enfocada en Wolverine. Si bien esta trilogía pertenece a Xavier y Magneto, aquí finalmente Jean y Scott reciben el trato que se merecen. Pasan de ser "el rival de lentes rojos y la pelirroja con la que quiere Logan" a lo que siempre han sido en los comics: dos de los X-Men más importantes. Scott empieza a conocer sus poderes y a desarrollar su relación con Jean. Entendemos de dónde viene y cómo empieza a tener la confianza que lo hace ser el líder de los X-Men. Por su lado, Jean se presenta como una chica que ha ido creando barreras entre ella y el resto de los alumnos como resultado de su gran poder. Atrás quedó la chica malcriada que nos presentaron al inicio de The Last Stand. Ambos dan sus primeros pasos juntos. Entendemos por qué más adelante son pareja. Por si fuera poco, el cameo de Logan/Weapon X nos presenta el inicio de la conexión que hay entre él y Jean. Conexión que en la trilogía pasada se limitaba a un simple hormonazo.

 ¿Hablamos un poco más del cameo de Wolverine? Si, creo que la merece. Por fin vemos una versión fiel de Weapon X. No es la versión sufrida de X2 y tampoco la versión light que tuvimos en Origins. Aquí no es Logan, es Weapon X. Un animal asesino. Incluso presenta casi la misma apariencia que en los comics. Curioso ver que aquí Singer cerró el círculo en lo que se refiere a los trajes de los X-Men: En su primera película se burlaba del spandex amarillo, aquí la película termina con el equipo portando uniformes fieles a sus versiones impresas.

 Magneto vuelve a tener la importancia que le dieron en First Class. Siendo un fugitivo después de los eventos de DOFP, Erik ha optado por vivir en Polonia, donde tiene una esposa e hija. Con su venganza cumplida en First Class y un mundo en el cual los mutantes han ido ganando libertad, Erik decide dejar la batalla. Lo interesante es ver que el uso de su poder mutante con fines positivos es lo que le ocasiona tragedia en su vida. Al no querer separarse de sus padres, Erik se detiene de una reja, lo que llama la atención de Sebastian Shaw. Gracias a que revela sus poderes, la madre de Erik muere. Aquí los utiliza para rescatar a su compañero de trabajo, quienes con esto finalmente lo recuerdan como Magneto. Lo curioso es que su hija presenta la misma reacción que él en su infancia. Sus poderes estallan y los utiliza con tal de que no la separen de su padre. Es por eso que esta escena posee tanta fuerza. La vida le sigue dando razones a Magneto para continuar su lucha en contra de la opresión de los humanos.

 Si hay un punto que debo concederles a muchos fanboys es que Mystique termina siendo una versión mutante de Katniss. Para miles de mutantes ella se convirtió en un símbolo de libertad. Este resultado es el único que había después de los eventos de DOFP: Una mujer que decidió enviar un mensaje al mundo, convirtiéndose en una líder y ejemplo a seguir. Quizás la versión de Mystique menos interesante que hemos visto por parte de Jennifer Lawrence, pero es más que obvio que no podía actuar como la versión que conocemos de la trilogía pasada. Esa es otra de esas "brillantes" quejas que he leído. Esta Mystique NO puede actuar como la versión de Rebeca Romijn debido a los eventos de DOFP. Su mentalidad es completamente diferente.

 Oscar Isaac como Apocalypse es quien quizás ha recibido mayor cantidad de críticas. Si, las primeras imágenes donde aparece caracterizado no son muy favorecedoras, pero ya en la película el look lo logra. Muchos aseguran que el personaje no luce, que es un villano blando, del montón. Dudo que los que hacen esas observaciones hayan leído en su vida un comic donde aparezca Apocalypse. Es más, ni siquiera creo que lo hayan visto en las series animadas, principalmente X-Men: Evolution, una de las principales influencias de esta película. Apocalypse busca el control total, no la unión entre mutantes. A él no le importa la lealtad, sino la sumisión. Es por eso mismo que Magneto es su mayor rival en Age of Apocalypse y por lo cual aquí logra ser convencido por Raven y Xavier. Resulta muy interesante ese cambio del cómo va consiguiendo más y más poderes, además de inmortalidad. Isaac logra trabajar bastante bien con el material, incluso variando constantemente su tono de voz ya que Apocalypse ha tenido tantos cuerpos y ha aprendido tantos idiomas que nunca suena completamente normal.

¿El punto negativo del personaje? Esa escena en la que Quicksilver lo agarra a golpes. Quicksilver ya había tenido su momento de brillar en la Mansión X, no había necesidad de ponerlo ridiculizando al villano.

  Quizás el que presenta menos desarrollo es Xavier, pero eso no le resta importancia. Con él exploramos el poder de Jean, el sufrimiento de Magneto y en especial qué tan grande es la amenaza de Apocalypse. Lo mejor fue ver que Singer recuperó la llamada "Escena de Inception" que fue editada de First Class. Dicha escena presentaría una batalla psíquica entre Xavier y Emma Frost, pero fue eliminada ya que pensaron que se asemejaba mucho a lo que vimos en la película de Nolan. Ahora finalmente pudimos verla en un mejor contexto el cual les permitió mostrarnos a Apocalypse modificando su tamaño y la primera aparición de Phoenix en este nuevo universo.

 Después de todo esto no faltó el fanboy que soltó otra de esas quejas que no tienen razón de ser: No le dan tiempo e importancia a todos los X-Men. Escuchar eso cuando salieron las primeras 2 películas de la saga era algo entendible... ahora es algo verdaderamente idiota. Esto es algo que SIEMPRE va a ocurrir en las películas de X-Men. Es inevitable. Es eso o tener a 2 miembros del grupo y decir lo mismo que Deadpool cuando visita la Mansión X (que por cierto, fue inevitable recordar a Negasonic Teenage Warhead cuando destruyen la Mansión). Lo curioso fue ver que aparece el mismo mutante que vimos al inicio y al final de Days of Future Past, ahora como alumno en los 80.

 X-Men: Apocalypse es una buena entrada en esta nueva trilogía pero que ha sido mal juzgada al ser comparada con estrenos recientes como Civil War y Deadpool. Bryan Singer logra terminarse de sacar la espina que le dejó The Last Stand, cerrando la historia que Matthew Vaughn inició en First Class e iniciando la del equipo que todos conocemos.

X-Men: The Rogue Cut. La versión de Days of Future Past para verdaderos fans.

 Esta pequeña reseña es para complementar lo que ya dije el año pasado. Antes de que alguien me lo pregunte, la respuesta es NO, Fox no me pagó nada para hablar bien de esta nueva edición de Days of Future Past (aunque si por alguna razón leen esto y deciden obsequiarme algo, no me quejo). Vamos a comentar un poco acerca del Rogue Cut. Por si las dudas, si, habrá spoilers, aunque escribí esto pensando en que el lector ya habrá visto la versión normal y quiera saber si esta edición va más allá del famoso double dip.

 Bryan Singer decidió incluir a Anna Paquin en Days of Future Past. Esta noticia fue muy bien recibida por los fans. Ella aparecía junto con el resto del elenco en las fotos publicitarias. Desafortunadamente, Singer tomó la difícil decisión de cortar sus escenas meses antes del estreno, dejando solo un cameo al final. DOFP tuvo tan buena recepción y la reacción de los fans fue tal que Fox decidió darle luz verde a Singer para realizar su director's cut, el cual contaría con 17 minutos más de metraje. Como el mayor encanto de esta versión es el ver las escenas de Anna Paquin, Singer decidió llamarla The Rogue Cut.

 Ok, vamos a ser honestos desde ahora. Si, Rogue no sale mucho tiempo en la película. Es la realidad. Lo que debemos entender es que esta edición presenta varios cambios más allá de incluir a este personaje. En esta versión los 17 minutos de material nuevo ofrecen fragmentos los cuales hacen que la película fluya mucho mejor. En la versión normal, las cosas pasan de golpe, no te dan un momento para respirar. En el Rogue Cut tenemos escenas y diálogos que le otorgan mayor dimensión a los personajes secundarios y que le dan un mejor desarrollo a los protagonistas. Los mutantes del futuro pasan de ser meros cameos a parte de un equipo. Se tocan preguntas que la audencia se llegó a hacer con la versión normal, por ejemplo, el cómo es que los centinelas encontraron el templo donde se escondían los X-Men. La visita de Raven a la mansión le da el desarrollo necesario a su relación con Hank, además de presentar una escena que conecta con X-Men 1, haciendo un poco más creíble la relación que le inventaron con Xavier en First Class.

 

 Rogue sale poco pero siento que era obligado incluirla en la película por varias razones. La primera y quizás más importante es que tanto el personaje como la actriz se lo merecen. Fue de la mano de Rogue que entramos al universo cinematográfico de los X-Men. Con ella se empezó este viaje que lleva 15 años. Fue gracias a ella y a Logan que los X-Men lograron vencer a Magneto en X1. En The Rogue Cut, Magneto ayuda a rescatar a Rogue para que ella y Logan logren salvar a todos los mutantes. Además, tener a Rogue como pieza clave en la trama es el modo perfecto para marcar el regreso de Bryan Singer a la dirección de este universo.

 

The Rogue Cut es la versión de Days of Future Past que todo fan de la franquicia debería tener en su colección. Singer logra corregir muchos de los detalles que tenía la versión normal y nos da la que personalmente creo que es la mejor película de X-Men.

El test footage de la película de Deadpool.

Uno de los mayores insultos que podemos encontrar en la majadería conocida como X-Men Origins: Wolverine es la manera en la que manejaron a Deadpool. Ryan Reynolds se ha declarado muchas veces fan del personaje y ha mantenido su interés de interpretarlo. El fanbase del personaje ha ido creciendo al paso de los años, pero la postura de Fox se ha mantenido en "Ya veremos". Durante la Comic Con se mostró el corto que armaron para darle una idea a Fox de cómo funcionaría el personaje si se respetaba su esencia. 

Una grabación de la proyección apareció durante el lunes, Fox se encargó de borrar cuanta copia tenía, pero ahora el director Tim Miller y Blur Studios decidieron hacer público dicho material. Esto me suena a un ejecutivo de Fox diciendo: "¿Qué? ¿Se filtró una grabación del test de Deadpool? No es posible, bórren todas las copias de internet... ¿Y qué opinaron los fans? ¿Si gustó? Pues... a ver, está bien, súbanlo y dependiendo de cómo veamos las reacciones vemos si reactivamos el proyecto". 

 En lo personal lo veo bastante bien. No termina de convencerme que sea motion capture, pero siento que la esencia del personaje está ahí. Reynolds claramente lo entiende y además se ve que lo disfruta, lejos de la versión que presentaron en Ultimate Spider-Man, donde es sencillamente castroso. Esperemos que esto de luz verde a la película y tanto Reynolds como Deadpool reciban el respeto que se merecen.

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X-Men: Days of Future Past. El regreso triunfal de Bryan Singer al universo mutante.

 Esta película era mi apuesta del año. Tenía fe en que Bryan Singer pudiera canalizar tantos años de frustración por haber abandonado a sus mutantes y verlos sufrir en manos de Brett Ratner y Gavin Hood, para después recuperar el buen camino gracias a Matthew Vaughn y James Mangold. Afortunadamente no me equivoqué y Bryan Singer volvió a la franquicia del mejor modo posible. Desde el inicio, con el tema de X-Men 2 acompañando los créditos en una secuencia similar a las anteriores, Singer llega a reclamar la franquicia con la cual se inició esta gran época que estamos viviendo los fans de los comics. Empecemos a hablar de X-Men: Días del Futuro Pasado, con spoilers.

 El mayor reto para Singer era equilibrar las cosas, teniendo tanto al cast de First Class como al de las películas anteriores. Mattew Vaughn estaba preparándose para dirigir la secuela de First Class, pero, como es su costumbre, abandonó el proyecto para enfocarse en otra cosa. Se mantuvieron algunos elementos de su idea original (la historia estaría situada en los años 70), pero Singer decidió cambiar algunas cosas al ser nombrado director. Muchos se han quejado de que el elenco original sale por muy poco tiempo (además de que se sabe que eliminaron las escenas de Rogue, a pesar de que ella es pieza clave para entender que la tenían capturada para así extraer su poder, complementándolo con el de Mystique), pero siento que les dieron el tiempo necesario ya que esta película sigue siendo una secuela para First Class. Los haters se quejaron al momento de saber que sería Wolverine y no Kitty Pride quien viajaría en el tiempo, pero aquí sencillamente es el tejido conector entre los equipos. Si, tiene sus momentos estelares, pero la historia no está realmente enfocada en él. DOFP mantiene su objetivo de ser secuela de First Class y sigue el desarrollo de la relación entre Xavier y Lehnsherr. 

  La película hace referencias a todas las películas que han salido hasta el momento del X-Universe. Esto se complementa con la excelente idea de adaptar una de las historias más famosas de los X-Men para poder así borrar los errores del pasado. Los cambios provocados en los 70 borran la asquerosa y ofensiva X-Men 3 y lo mejor es que prácticamente ignoran los eventos ocurridos en Origins. La película se sitúa en 1973, con Wolverine despertando en Nueva York. Esto no coincide con Origins, ya que en ese año él está junto con Victor Creed en Vietnam, donde conocen a un William Stryker mucho más viejo. Los flashbacks que Logan tiene al ver a Stryker son los que vimos en X-Men 2, no la versión de Origins. Lo único que sobrevive de semejante aberración es el close-up de cuando Creed le fractura las garras y el comentario de que ha estado en muchas guerras, recordándo la única parte que vale la pena de Origins: los créditos iniciales. Como dijo la productora Lauren Shuler Donner, ya nos podemos olvidar de Origins y X3, la segunda dejando de existir al final de DOFP.

 Las referencias y guiños a las películas pasadas son constantes. Xavier, Beast y Logan entran a un edificio gubernamental como lo hace Nightcrawler en X2, Magneto amenaza a Nixon y su equipo controlando las pistolas como en X1, Quicksilver tiene una escena parecida a la de Nightcrawler, Mystique entra a unas oficinas gubernamentales para robar información, por nombrar algunas. En cuanto a los comics, tenemos la presencia de Kitty Pride en la historia, solo que aquí es ella la que puede enviar la conciencia de otros al pasado. Quicksilver da a entender que Magneto es su padre y esto prácticamente se confirma al ver su reacción y la de la madre cuando se transmite el ataque a la Casa Blanca. Creo que la mejor referencia a los comics es cuando Magneto atraviesa a Logan con las varillas, dejándolo con una apariencia similar a la que presenta en Fatal Attractions, donde le extrae el adamantium. 

 La pregunta es: ¿Qué tantas cosas de las otras películas (excluyendo First Class) se mantienen intactas? Al parecer algunos eventos si se dieron, por lo menos de X1. Logan llega a la mansión, tiene una relación de amistad con Rogue, la cual posee el fleco blanco resultado de los eventos de Liberty Island, aunque esto ya no encaja con la escena del senado, donde se da a entender que apenas se ha confirmado la existencia de mutantes y además existe el triángulo amoroso con Jean y Cyclops. Todo lo demás sufre cambios radicales, en especial porque Mystique modifica su mentalidad, Magneto es liberado mucho antes y Stryker no experimenta en Logan. En cuanto a The Wolverine, prácticamente no se ve afectada. Desde el punto de vista de la continuidad original, esa película y lo que ocurre durante los siguientes 2 años permanece sin cambios. Nada impide que Yukio llegue por Logan para visitar a Yashida, la única diferencia sería que lo encuentra en la mansión. A esto le agregamos que los experimentos de Trask para extraer los poderes mutantes encajan perfectamente con el robot que construye Yashida, dando a entender que él adquiere conocimiento acerca de la tecnología de los centinelas. Algo que espero es que la mención de que Logan conoce a Quicksilver mucho más adelante en su vida sea porque él aparezca en la siguiente película de Wolverine.

 Bryan Singer aprendió del buen J.J. Abrams con eso de crear líneas temporales alternas. Un amigo y yo tomamos la escena de Star Trek en la pantalla de Hank como una especie de agradecimiento a Abrams. Además vemos las referencias a otras películas clásicas, como Terminator o Back to the Future. Cuando Logan despierta en 1973 y los mafiosos le preguntan qué le ocurrió a su ropa, él responde que ese tipo de cosas suceden cuando uno viaja en el tiempo y que el siguiente paso es pedirle su dinero y automóvil. La llegada a la nueva línea temporal es su Momento Marty McFly. Despierta en su habitación y, al abrir la puerta, se encuentra con un presente totalmente distinto, con otros personajes cuestionándolo por estar actuando raro. Xavier queda en un papel estilo Doc Brown, siguiendo el consejo que Logan le dio en el pasado y actuando con normalidad hasta el momento indicado. Solo nos faltaba ver a Stryker afuera de la mansión, encerando el Blackbird y Xavier regañándolo por no haberle puesto una segunda capa. Complemento esto con esta excelente imagen, creo que muchos reaccionamos así.

 Desafortunadamente Days of Future Past no es perfecta, ya que nos presenta varios huecos. ¿Cómo obtuvo Kitty este nuevo poder? ¿Cómo es que Charles volvió a la vida? (Y no, la escena post-créditos de Last Stand no explica un carajo) ¿Cómo es que Wolverine vuelve a tener adamantium en sus garras? ¿Cómo es que Logan no sabía que Magneto había sido acusado de haber matado a JFK? Y la pregunta que más me duele pero debo aceptar: ¿Qué propósito tenía el liberar a Magneto? Aquí no hay una verdadera explicación. Se trata de detener a Mystique, pero eso fácilmente lo podían haber hecho Logan, Xavier y Beast. Magneto simplemente aprovecha para seguir con su misión. Si, tiene excelentes escenas y se desarrolla más su relación con Xavier, pero no había una razón específica para liberarlo, al contrario. Magneto es parte del equipo mutante (al menos en esta versión), pero en los 70 su misión sigue siendo la misma. The Last Stand se convirtió en un mal recuerdo, pero la escena en la que está dispuesto a matar a Mystique coincide con el momento ne el que la abandona al perder sus poderes mutantes.

 Para cerrar, hablemos un poco de la escena post-créditos. Tenemos al pueblo egipcio alabando a En Sabah Nur, mejor conocido como Apocalypse. Lo vemos jóven, construyendo una pirámide con la mente. A su lado, los 4 Jinetes. Singer anunció que la siguiente película tendrá elementos de Age of Apocalypse y estará situada en los años 80. Él y Simon Kinberg han dicho que solo hay un par de elementos en DOFP que conectan con esta historia. El elemento principal lo podemos ver al inicio (y quizá al final), con quien muy probablemente sea Nate Grey, también conocido como X-Man. Él es la versión de Age of Apocalypse de Cable y puede trasladarse entre dimensiones. Al inicio, lo vemos investigando los escombros de la ciudad, encontrando el cuerpo de un miembro de los X-Men. Al final, vemos a un niño saliendo de una habitación de la mansión, con cabello similar al del explorador.

 X-Men: Days of Future Past es la mejor película del equipo mutante. Con una buena historia y actuaciones, esta película logra darle gusto a nosotros, los fans en el presente, así como a nuestros niños internos, que crecieron con la caricatura de los años 90. Bryan Singer logra arreglar los errores (que de un modo u otro, él provocó) y nos promete una nueva etapa para el equipo de Charles Xavier.

Comentario Geek 17: X-Men First Class.

 Para este punto, la franquicia mutante estaba por los suelos. X-Men Origins: Wolverine había sido un enorme insulto y nadie veía el modo de solucionar las cosas.  Se anunció la adaptación del comic X-Men: First Class y todos pensábamos que este sería un reboot. Ese no fue el caso, ya que sería una precuela de las cintas que vimos anteriormente. Ante los cambios que hubo, se anunció que esta película saldría en lugar de X-Men Origins: Magneto, tomando algunos elementos del guión de Sheldon Turner. La dirección cayó en manos de Matthew Vaughn, quien estuvo a punto de dirigir X3 (y se arrepiente de no haberlo hecho) y fue considerado para Thor. La producción fue demasiado acelerada, grabando de Agosto a Diciembre del 2010 y haciendo reshoots en Abril del 2011. Esto, junto con una imagen que se filtró donde mostraba al cast con un trabajo de Photoshop bastante malo, no daba buena espina. A pesar de de gran cantidad de problemas por los que pasaron, X-Men First Class se convirtió en la favorita de muchos de nosotros. No es una película perfecta, pero posee muchos elementos que reinvindicaron al equipo de Charles Xavier.

- Me encanta que First Class inicie haciendo conexión con el campo de concentración donde Erik Lehnsherr (¿o es Lensherr? Internet y los subtítulos en inglés no se ponen de acuerdo) despierta sus poderes. Vaughn utilizó algunas tomas de X1 lo cual se le agradece bastante. Ahora este recuerdo de Magneto posee un significado mucho más fuerte.

- El contraste entre la infancia de Xavier y la de Lehnsherr es un elemento que quedó bien, a pesar de no haber sido tan desarrollado. Xavier no tuvo una infancia difícil como Erik y por lo mismo su manera de ver las cosas al crecer es muy diferente.

- Ok, va, Mystique se transforma al ver la foto. ¿Cómo supo de qué color era el vestido? Pero, más importante aún, ¿Cómo supo hacer la voz de la mamá de Xavier sin haberla escuchado?

- No me molesta este cambio en el cual Mystique fuese una especie de hermanastra para Xavier, pero desafortunadamente no encaja del todo con lo que vimos en las primeras 3. En ellas puede explicarse por qué Mystique se mueve con familiaridad por la mansión, pero creo que, al ser transformada en humano, le hubiera pedido ayuda a Xavier en lugar de ir con el gobierno.

- Kevin Bacon como Sebastian Shaw: Excelente elección. Este es el mejor villano de las películas, después de Magneto, claro está. En esta escena, la falsa cordialidad de Shaw realmente genera miedo. Es un auténtico bastardo.

- Para muestra tenemos este cambio de toma que coincide con su cambio de actitud. Vemos que la otro lado de su oficina hay una sala con una plancha y todo tipo de instrumentos de tortura. A eso le sumamos que los guardias llevan a la madre de Erik para someterlo.

- Adoro esta secuencia, pero, ¿Por qué no le hace nada a Shaw? Destruye el archivero, le destruye el cráneo a los soldados y voltea la sala completa. Supongo que fue con la intención de guardar la revelación del poder de Shaw para después, pero esto queda como un error.

- Michael Fassbender como Erik Lensherr/Magneto. Este es de los mejores castings que han hecho en todas las películas de comics hasta el momento. Después de X3, se planeaba hacer 2 cintas bajo el título de X-Men Origins. Una fue la grosería de Wolverine y otra sería enfocada en Magneto. Entre los cambios que hubo, este guión fue absorbido por First Class. Este personaje y su historia es lo que le da todo el sabor a la película. En esta escena, sin necesidad de que diga una sola palabra, entendemos en qué lugar de su vida se encuentra Erik, siendo la venganza su única meta. Desde aquí ya nos muestra cómo planea matar a Shaw. Mención especial al tema que acompaña al personaje durante toda la película.

- James McAvoy como Xavier. Otro buen casting. Me agradó que tanto él como Fassbender no buscaron imitar lo que hicieron Patrick Stewart e Ian McKellen, dándonos con esto un nuevo acercamiento a los personajes. El monólogo que utiliza para ligarse a la chica en el bar es una variante del que escuchamos al inicio de X1.

- Jennifer Lawrence como Mystique. Excelente casting. No solo es bastante atractiva, sino que también sabe actuar y además le dieron bastante con qué trabajar. Mystique tiene bastante desarrollo en First Class.

- En X2 el documental acerca de los depredadores antes del ataque de Stryker se sintió forzado. Aquí el párrafo que lee Xavier mientras vemos a Erik llegar al banco es perfecto, queda muy bien.

- Erik sabe diferentes idiomas y además siempre tiene la respuesta indicada para cada uno de los que interroga. Se ve que su venganza está bien ensayada. Apenas noto el pañuelo morado en su traje.

- Rose Byrne como Moira MacTaggert. Su personaje choca con lo que vimos en X3, donde aparece interpretada por otra actriz la cual es científica. Aquí es una agente de la CIA la cual es de las primeras en descubrir la existencia de los mutantes.

- January Jones como Emma Frost. Qué linda es pero qué mal actúa. Este personaje ya había salido en Origins, pero nunca se refieren a ella por nombre completo y alias. Ella iba a ser el villano principal en la versión de X3 que nunca vimos, siendo fiel a los comics, controlando a Phoenix.

- Me encanta el efecto de Emma en su forma de diamante, pero en especial cómo suena su chiflido.

- Azazel, el padre de Nightcrawler... al menos en los comics. Es una lástima que no usaron el mismo efecto de sonido para cuando se teletransporta.

- ¿Cómo ahorrarse una ceremonia? Haces una toma aérea del recinto, grabas un par de líneas, agregas ambiente y listo.

- La escena del bar en Argentina es de las mejores en toda la saga. La manera en la que Erik llega, reconoce a los clientes y revela su identidad. Lo mejor es la frase: "Digamos que soy el monstruo de Frankenstein... y estoy buscando a mi creador".

-La chica con heterochromia estaba esperando a Xavier en la barra, momento en el que él toca el cabello de Moira, ella se voltea. Es un buen detalle.

- Ese detalle de "activar sus poderes al tocar su sien" fue idea de McAvoy.

- Aquí tenemos la demostración de poderes de Shaw. Podían haber dejado esta revelación sin sacrifricar el momento obligado de Erik atacándolo al inicio. Por si alguien tenía duda de cómo funciona su poder: Shaw puede absorber energía de cualquier tipo y gracias a esto puede realizar fuertes ataques o incluso transformar esa energía para mantener su cuerpo joven. Lo dice brevemente en esta escena.

- Vemos al padre de Stryker, quien en esta escena está pensando en él. Veremos a un joven William Stryker en DOFP.

- Gracias a Dios por Xavier, no solo salva a Erik, sino que con esto evita que su venganza terminara de un modo tan anticlimático como la muerte de Mace Windu.

- Emma Frost logra bloquear a Xavier. Originalmente tendrían una batalla mental, pero, después de ver Inception, Vaughn decidió quitarla ya que se parecía mucho a varias de sus secuencias.

- A Erik se le olvida que, minutos antes de conocer a Xavier, tuvo contacto con otro mutante.

- Nicholas Hoult como Hank McCoy/Beast. Yo sigo sorprendido de todo lo que ha hecho. Pasó de ser el niño de About a Boy a uno de los protagonistas de Skins. Aquí nos ofrece otra faceta del personaje, donde vemos que siempre se ha preocupado por su apariencia.

- El Blackbird es un invento del gobierno. Esto tiene mucho sentido. Xavier tendrá el dinero necesario como para hacer uno, pero no posee un grupo de mutantes ingenieros como para armarlo. Ni siquiera tiene a Forge.

- Me agrada que Erik permanece alejado del resto, en especial porque todavía no puede creer que existan otras personas con algún tipo de poder. Esto es muy importante, ya que durante First Class logra encontrar su verdadero propósito en la vida al conocerlos.

- El origen del casco de Magneto. Es un buen cambio, teniendo primero a Shaw como dueño del mismo, pero surgen varias preguntas. ¿Cómo sabían qué materiales utilizar?, ¿Shaw lo mandó crear para protegerse de Emma? Desconocían la existencia de Xavier.

- Mystique y Hank desarrollan una buena relación, ya que al inicio cada uno se siente aceptado por el otro tal y como es. Es por eso que aquí Mystique le coquetea, porque cree que con Hank puede ser querida y aceptada a pesar de su apariencia. Sin embargo, las palabras de Erik llegan a pesar mucho más.

- Erik recuerda cuál es su objetivo, toma lo que pueda servirle de la CIA y se prepara para irse. Lo que logra Xavier es modificar un poco su perspectiva, haciéndolo ver que ambos poseen un enemigo en común y que le convendría más tener compañeros, tal y como lo hace Shaw. Xavier, a su modo, también está sacándole provecho a la CIA.

- Cerebro. Otro de esos errores de continuidad. Se supone que Magneto y Xavier lo inventaron, aquí nos enteramos que es Hank quien se encargó de armarlo.

- Se rumora que al activar a Cerebro, a quienes vemos es a Storm y Cyclops de niños, cosa que arruinaría aún más la continuidad.

- El tema que suena mientras reclutan mutantes es Run, de Gnarls Barkley.

- Zöe Kravitz como Angel Salvadore. No aporta mucho, pero de menos logra hacerse odiar. No llega a los niveles de castre de Pyro, eso si.

- Edi Gathegi como Darwin. Sale poco, pero su muerte quedó bien.

- Lucas Till como Havok. En los comics es el hermano de Cyclops, pero aquí dejan abierto su parentesco. Su actuación es buena, pero de nuevo, hay muy poco desarrollo de estos elementos.

- Caleb Landry Jones como Banshee. Este tipo es bastante chistoso, hasta podría decirse que es el Weasley mutante. Lástima que muere entre First Class y DOFP.

- ¿Cómo es que logró no romper la pecera con su onda?

- El cameo de Logan. Esta pudo haber sido una excelente sorpresa, pero fue estropeada por un taxista en Twitter. A ese nivel han llegado las redes sociales. El taxista llevó a Hugh Jackman y, sabiendo que se estaba filmando una precuela de X-Men, de inmediato pensó en que haría un cameo. Lo curioso es que en este cameo Jackman actúa con mayor fidelidad al personaje que durante todo X3. Mención especial a la reacción de Erik.

- Empiezan las partidas de ajedrez de Erik y Xavier. Lo mejor es que, desde el principio, en dicha partida comunican sus respectivas posturas.

- La presentación de poderes entre el equipo es la sección de humor de First Class, aunque no termino de entender su "fiesta".

- No me gusta que Mystique proponga los nombres clave/nombres de mutante. Sin embargo, a Erik no le desagrada nada la idea de su alias.

- El ataque a los rusos es todo un deleite. Erik acepta la ayuda de Xavier, más no sus reglas. Esto se convierte en parte esencial de su relación.

- Sigo siendo fan de Ian McKellen, pero el Magneto de Fassbender si se mueve en un nivel totalmente distinto.

- ¿Emma armó en su mente ese mapita mostrando los ataques con misiles? ¿El stock footage de la explosión atómica? La visión del futuro no me molesta, me agrada que ahí vemos a Shaw vestido muy similar a lo que llega a usar en los comics. Además Shaw dice el querido nombre "Children of the Atom".

- Esa "pista" de que Havok mata a Darwin... no tan obvia como todas pistas anteriores.

- Les cambiaron el vidrio en muy poco tiempo.

- La manera en la que recluta Shaw llega a ser muy similar a la de Magneto años después aunque no sé por qué no los obligó a ir con él por la mala o incluso hacer que Azazel los matara.

- ¿Lo que dije al inicio acerca de la diferencia de infancias? Erik lo comenta al llegar a la mansión.

- Qué buena es la escena de la antena. Para empezar, hay un detalle bastante peculiar en ella. Erik dice que puede detener la bala en su frente, sabe que es capaz de hacerlo. En X1, la manera en la que logra escaparse con Rogue es similar, solo que con policías en lugar de él, diciéndole a Xavier que puede detener una, más no sabe si puede hacer lo mismo con el resto de ellas.

- El track X-training es de mis favoritos. Creo que esta es la película de X-Men con el mejor soundtrack.

- La tubería especial en el proto-danger room es bastante obvia. Xavier empieza a apagar las llamas, pero de inmediato se vuelven a encender ya que el gas sigue fluyendo.

- Banshee recibe las alas emblemáticas que porta en los comics.

- Erik ve la aparición de los mutantes como una segunda oportunidad, algo en lo cual finalmente puede hacer las cosas como cree correctas y enfrentar el racismo por el que en su momento perdió a sus padres. Sus comenarios hacia Mystique son sinceros, todavía no hay un plan detrás de ellos.

- Se agradece que Beast explique el por qué Mystique luce tan bien en las cintas anteriores. Supongo que, al transformarla en humana, su cuerpo conservó la madurez que aparentaba y no la que le correspondía.

- La escena es buena, pero, ¿qué no Banshee se hubiese estrellado contra la antena? El grito lo hace hasta después.

- Volvemos a la escena de la antena con Erik y Xavier. Este es de los mejores momentos de la película ya que, a pesar de no transcurrir demasiado tiempo desde que se conocen hasta que se separan, entendemos por qué ellos son tan buenos amigos, a pesar de las diferencias. Xavier es responsable de que Erik logre explotar su potencial y después sea capaz de lo que vemos en las películas pasadas.

- Recuerdo que una de las primeras imágenes que mostraron era del equipo viendo la televisión. Todos se preguntaban por qué Erik sostenía una pistola.

- ¿Por qué la señal se ve mejor en el submarino de Shaw que en la mansión de Xavier?

- "No afectarán nuestras habilidades, solo nuestra apariencia". Ok, va, pero en caso de Hank, sus habilidades hasta ese momento solamente son tener los pies de simio y poder correr a gran velocidad. Se inyecta y, en caso de funcionar como él espera, su poder se pierde.

- Mystique logra equilibrar las posturas de Xavier y Erik, pero en este punto está pidiendo la aprobación de Hank.

- Vaya manera de cagarla de Hank al decirle que su forma natural no es atractiva.

- El juego de ajedrez previo a la batalla. Si bien las cosas se mantenían inciertas durante sus conversaciones, aquí es donde ambos dejan bien claras sus posturas. Curiosamente, en esta parte Xavier cree que todo es blanco y Erik cree que todo es negro. Con el tiempo, ambos dejarán de ser tan extremos. Es este tipo de escenas las que me generan mayor curiosidad por DOFP.

- Hank decide inyectarse su "suero normalizador". Me agrada bastante cómo vemos su transformación en primera persona. ¿Cómo logrará cambiar de apariencia en DOFP?

- Rebeca Romijn se encarga de hacer el segundo cameo de la película, haciéndonos creíble que la Mystique de First Class crecerá para convertirse en la que conocemos en las otras películas. Ahora, lo que encuentro curioso es que en su forma "humana", ella siempre se presenta con cabello rubio. En X3, cuando es impactada por la cura, vemos que su cabello real es negro.

- La película esta ligeramente basada en el comic del mismo nombre, pero solo algunos elementos fueron utilizados. Uno de ellos es la caja marcada con una X. En el comic, ahí es donde el equipo pone sus trajes en caso de necesitar arreglos. Aquí es donde Hank guardó los que utilizarán para la batalla.

- Meses antes de su estreno, se filtró una imagen con el elenco, portando los trajes clásicos amarillo con azul. Se notaba claramente que era un trabajo a medias, armado con Photoshop. Fox de inmediato lanzó un comunicado asegurando que esa imagen no era "oficial" y que además esos trajes solamente serían utilizados para su entrenamiento, que en la batalla final portarían algo "salido de las películas clásicas de James Bond". Al final nos mintieron, pero los trajes lucen bastante bien.

- Qué horrendo quedó el Beast de First Class. Vaughn quiso modificar el look del personaje (sabrá Dios por qué) y decidió darle características más animales. Se rumora que, por este y otros cambios, Bryan Singer estaba furioso y buscaba el modo de poder volver a tomar el control de la franquicia.

- Lo peor es cuando sonríe.

- Curioso que Banshee da con el submarino a la primera.

- Me gusta que Shaw muestre su verdadera forma mientras prepara la explosión.

- ¿Por qué Azazel no los soltó de inmediato? Además ya llevaban suficiente fuerza como para lastimarse, por mucho que hayan cortado el trayecto.

- El diálogo/batalla entre Shaw y Erik es perfecto. Sebastian conoce lo suficiente a Erik como para saber cómo convencerlo. La manera de ver la relación mutantes/humanos es donde verdaderamente conecta con él. Si, él lo "ayudó" a saber activar sus poderes, pero Xavier es quien le enseña a explotarlos.

- Me gusta que Mystique se transforma en Shaw pero portando el traje con el que lo vio en la CIA, no como está vestido en ese momento. Buen detalle.

- La moneda es el modo perfecto de cobrar venganza por parte de Erik. Justo con lo que inició todo el asunto en primer lugar. Este es el momento clave donde ya no hay marcha atrás para Erik. Se convierte, en cierto grado, en lo que más odiaba. En X3 llega al siguiente nivel y lo vemos como alguien parecido a Hitler.

- No sé si esto es resultado de que fueron re-shoots, si Vaughn estaba distraído o si esto fue dirigido por alguien más, pero a partir de que Erik sale del submarino con el cuerpo de Shaw, Michael Fassbender habla con su acento natural y se nota demasiado.

- "Never again" (Nunca más) son palabras que los judíos dicen durante el Día del Holocausto, asegurando que no volverán a vivir una experiencia tan violenta. Aquí Erik la acerca más al sentido de "Mi gente ya fue maltratada por ser diferente, ahora que soy parte de un nuevo grupo, no permitiré que la historia se repita".

- Y ahí va Moira, a arruinar la continuidad de una manera infame. Charles queda minusválido por una bala. Siento que Erik pudo haber aplicado una Neo, deteniendo las balas.

- No sé si es por la iluminación, pero Erik se parece bastante a Ian McKellen cuando habla con Xavier acerca de mantener a los mutantes unidos.

- Siento que es demasiado pronto como para tener la silla plateada con el diseño en forma de X en las ruedas, pero bueno, en esta pequeña escena tenemos varias cosas bastante molestas. Primero, Charles hace referencia a su calvicie sin razón alguna. ¿Dónde dice que todos los profesores son calvos? ¿De dónde carajos viene ese estereotipo? Segundo, Moira tiene la "excelente" idea de que el equipo se llame X-Men. No solo queda del carajo, sino que tampoco encaja con lo que nos dicen en X1, donde Xavier explica que ese nombre es el que los alumnos le dieron al equipo.

- Xavier aplica el "beso de anmesia" que utilizó Superman en Superman II (versión de Richard Lester), solo que aquí si se justifica con sus poderes telepáticos.

- Vaughn utiliza el clásico truco de "mueve violentamente la cámara para que parezca que hubo una especie de temblor". No se mueven ni los vasos, ni los cuadros, al más puro estilo de Potter 1.

- El final con el traje original de Magneto. Este momento fue de los mejores que he vivido en una función nocturna. El look es perfecto, nunca creí que tendríamos oportunidad de verlo vestido así en la pantalla grande. Vemos con esto el inicio de la hermandad de los mutantes, aunque las cosas siguen sin encajar con las cintas pasadas, ya que nos habían dejado bien claro que la separación de Erik y Xavier se daría mucho tiempo después.

 X-Men First Class es la cinta que llevó a los mutantes de nuevo por el buen camino. Una película que nos hizo ver que se pueden contar buenas historias sin necesidad de tener a Wolverine como protagonista. Tuvimos que separar al equipo y a Logan para hacer un par de películas las cuales nos devolvieron la fe. Esperemos que DOFP no decepcione y nos brinde una historia digna de este universo.

Comentario Geek 16: X-Men 3: The Last Stand.

 En el 2006 muchos esperábamos que el cambio de director no afectara el desenlace de X-Men y que Singer justificara el habernos abandonado con una excelente película de Superman. Para nuestra mala fortuna, ninguna de esas cosas sucedió. Brett Ratner tenía contentos a varios de nosotros con Red Dragon e inspiraba confianza. La publicidad era bastante extraña (con posters que parecían más de Rent que de X-Men) y los trailers nos vendían una película muy diferente. Después de ver The Last Stand, a muchos se nos quitaron las ganas de ver películas relacionadas con este equipo de mutantes. Afortunadamente acabo de ver una entrevista con Laurel Shuler Donner donde promete que DOFP limpiará todo el desmadre que hizo Ratner. ¿Cómo ha envejecido? Mucho peor de como la recordaba, empecemos con esta mentada.

- Creo que el único atractivo real es el logo de Marvel al inicio.

- Y empezamos con los problemas de continuidad y el pésimo CG. Me he mantenido alejado de este bodrio por años, así que no me había tocado verlo en HD. Tenemos a Xavier caminando y además con un maquillaje CG el cual lo hace ver como un muñeco de cera. Los detalles en el resto de la imagen nos recuerdan que esto no es resultado del uso de DNR.

- Xavier y Lehnsherr reclutando a Jean: A ver, no solo está caminando, sino que también está al lado de Magneto. En First Class se cubre el "juntos fundamos la escuela" hasta cierto grado. Pero aquí dan a entender que llevan décadas sin conflictos que los separen.

- La actriz que eligieron para ser la madre de Jean se parece mucho a Famke. No sé si estén relacionadas, ahora mismo lo investigaría, pero como es esta majadería de cinta, prefiero no hacerlo.

- Carajo, estas versiones rejuvenecidas son del mismo nivel que Clu en Tron Legacy.

- Ahora resulta que el reclutamiento de Jean fue como cuando Dumbledore va por Tom Riddle. Lo peor es que bien pueden haberse inspirado en dicha escena ya que HBP salió un año antes.

- Warren Worthington III. Su presencia en la película es total y absolutamente inútil. Se supone que esta escena nos debería impactar y hacernos sentir empatía por él. Al contrario, es una presentación que no nos va a llevar a ningún lado. Un personaje que hubiese funcionado mejor de haber sido presentado como Archangel, ya adulto, con el look de Jinete de Apocalypse.

- El Danger Room. Esto es lo que todos querían ver desde el inicio pero nos había sido negado. Los X-Men entrenando en una de sus famosas simulaciones. No podría ser más obvio que Storm está sujetada por un arnés, pero de menos su peluca es la más convincente de las 3. Wolverine sana mucho más rápido, por alguna jodida razón.

- Ellen Page como Kitty Pride. Nuestra tercera y definitiva. El papel le quedó bastante bien, pero importancia en la historia ya había sido ocupada por Rogue en las anteriores.

- Se supone que todo es una simulación, todos son hologramas, ¿entonces cómo carajos Wolverine prende el puro con las flamas?

- El cameo de un centinela. Esto era lo más que pudimos ver de los famosos enemigos de los X-Men. Es como si al inicio Brett Ratner quisiera convencernos de que la franquicia estaba en buenas manos, mostrando todo lo que nos habían quedado a deber. Tenemos la famosa bola rápida aplicada por Colossus y Wolverine. Los pocos cartuchos que tiene los quema en menos de 5 minutos. Tristemente sabemos que después de esta secuencia solo se dedicará a joderlo todo.

- Aquí inicia uno de los puntos que más odio de la película: El cambio de actitud de Logan. Al inicio actúa como debe actuar. Se preocupa por los integrantes del equipo, pero no se considera uno de ellos. Está ahí apoyándolos, más no es una pieza clave. Conforme avance la película, Ratner se encargará de castrarlo por completo.

- Cyclops fue reducido a un manojo de depresión por 2 razones: Nunca supieron darle la importancia que merece (aunque el personaje no me gusta en lo más mínimo) y de paso porque Singer le ofreció saltar al barco de Superman Returns. En su primera escena vemos uno de los elementos de la Phoenix Saga, donde Jean se comunica con los integrantes del equipo mientras duermen, haciendo que decidan buscarla.

- Ahora tenemos drama, drama por todos lados. Por un lado, Rogue empieza a odiar de nueva cuenta su poder, tirando a la basura todo su avance de las cintas pasadas. Por otro lado tenemos el lloriqueo de Logan y Scott, quienes siguen afectados por la muerte de Jean.

- Kelsey Grammer como Beast. Este fue un excelente casting, he de admitirlo. Grammer logra un Hank McCoy bastante bueno.

- Mención a Trask, de nuevo, cameo que se convierte en error de continuidad.

- No recordaba que Anthony Heald, nuestro querido Doctor Chilton, era quien interrogaba a Mystique. Buen guiño, he de aceptarlo.

- El niño que podía cambiar los canales con su mente creció bastante, pero nunca especifícan el tiempo que transcurre entre X2 y X3.

- Moira MacTaggert. Creo que este fue el primer detalle que muchos notaron con First Class. Aquí la tenemos como doctora, pero en First Class es agente de la CIA. Muchos se escudan diciendo que esta podría ser su hija, compartiendo el mismo nombre.

- Storm tiene mayor participación ya que Halle Berry hizo berrinche. Ahora que Scott anda deprimido y después muere Xavier, es su turno de ser la cabeza del equipo. A falta de Jean, es momento de inventarse un enamoramiento con Logan.

- Ahora resulta que Xavier, sin razón alguna, siente que se va a morir, pero tiene un plan por si acaso.

- Logan molestando a Beast podría tomarse como un guiño a X1. Habrá qué ver cómo manejarán ahora su relación en DOFP.

- La cura. Esto es lo que dividirá a los mutantes aún más. Rogue se convertirá en la poster girl de todo este asunto.

- El cameo de Psylocke solo me hace odiar más esta majadería. Dania Ramirez como Callisto. Lo único que comparte con el personaje original es el nombre. Se agradece su presencia, siempre ha sido todo un eye candy, pero su personaje no aporta nada.

- Siempre me sorprendió que la MPAA les permitiera que un adulto le dijera "bitch" a una niña.

- La última escena de Cyclops. Patética. No hay desarrollo alguno, no hay razón alguna por la cual Jean se volviera mala. Todo fuera por dejar que James Marsden se pudiera ir a Metropolis.

- Para atraer a los lectores, ahora mencionan las diferentes clases de mutantes. De ser tan importantes, ¿por qué carajos no fueron mencionadas desde el inicio?

- Ahora Phoenix es su lado negativo, lo cual NO coincide con lo que se menciona acerca de ella en las películas anteriores. A lo mucho coincide lo de los candados mentales, eso si queda con lo visto anteriormente. Famke Janssen investigó acerca de los desórdenes de personalidad, pero creo que dicho esfuerzo fue en vano.

-Se entiende el enojo de Wolverine desde el ángulo de "Sé lo que se siente que te programen y experimenten contigo".

- Y aquí tenemos a Warren, ya adulto. ¿Para qué sirvió esa escena? Para tener uno de los momentos chingones del trailer. Hasta ahí.

- Tristemente este casco es el mejor que ha portado Magneto hasta el momento. Excelente diseño.

- Y James Madrox hace justo lo que nosotros hicimos en el comentario anterior: Dat Ass.

- Cain Marko. Juggernaut. Interpretado por el buen Vinnie Jones. Entre los cambios de parientes y demás, Juggernaut no es el hermano de Xavier en este universo. Su mayor logro en Last Stand será hacer referencia a un meme.

- Todos agradecemos este momento más allá de las razones obvias. Magneto deja atrás a Mystique ya que deja de ser mutante, a pesar de que esto es resultado de que logró salvarlo. Después de todos los años que han pasado juntos, pero Magneto deja bien claro que lo que los unía era su causa.

- Es posible que, de haber dejado solamente el tema de la cura, la película pudiese haber quedado menos jodida. El tema se podría haber desarrollado con mayor detalle, pero lo hacen en un parpadeo, todo sea por meter todas las subtramas que se les ocurrieron.

- Hasta el look de Logan aquí es malo. No sé exactamente en qué consiste, puede que sea en que se le ve descuidado.

- Bueno, ok, va, los cambios de personalidad le salen bastante bien. Le doy ese punto.

- Al menos la guarida de Magneto se parece a la de X1. De hecho esta versión me recuerda a algunas de las oficinas de Gendo en Neon Genesis Evangelion.

- De nuevo con lo de las clases. Este es un elemento que metieron sin explicación previa.

- Ese lanzamiento en el que Logan sube y baja del primer piso es de los momentos más idiotas de toda la película. Nunca terminan de decidirse en cuanto a su peso.

-La muerte de Xavier. Los escritores querían que su muerte fuese tan sorprendente y emotiva como la de Spock en The Wrath of Khan. Siento que lograron totalmente lo contrario, siendo esta escena un momento totalmente forzado. Bien, ya le dieron cuello a Scott pero, ¿De qué servía matar a Xavier fuera de que Halle Berry se puso de exigente pidiendo más tiempo en pantalla? Es meter drama por el puro gusto de. Espero que Singer logre arreglar una parte del cagadero de Ratner y Xavier vuelva de un modo convincente.

- Este es el momento en el que castran por completo a Wolverine. Gracias a la persistencia de Hugh Jackman por hacer la historia de Japón y devolvernos la fe, porque este es el momento más bajo del personaje, incluso peor que Origins. A ver, ¿Por qué cae de rodillas a llorarle a Xavier? De acuerdo a lo que vimos en las anteriores y lo que llevamos de X3, Logan a lo mucho le tiene estima. Se siente en deuda con él por ayudar a Rogue y apoyarlo para averiguar más de su pasado, pero nada más. Logan no ha tenido tanto contacto con Xavier como para ponerse de ese modo. ¿A quién si le quedaría reaccionar de ese modo? A Scott, ahí no habría quejas. Pero bueno, a partir de aquí Logan será un insulto total.

- He aquí la toma que después copiaron en Potter 6, supongo que al final ambos tomaron prestado del otro.

- La escena de Kitty y Bobby es agradable, pero totalmente inútil. No aporta un carajo."Es para hacer que Rogue se decida por tomar la cura", ni madres, desde antes dejaron bien claro que eso hará.

- La escena que tiene con Logan son los vestigios que quedan de la versión previa del personaje. Les quedó bien, pero insisto, las cosas solo van a ponerse peores.

- Me gusta que Magneto mantenga su respeto por Xavier aún después de muerto. Él NO quería que Xavier terminase muerto y, a pesar de estar en bandos distintos, siempre le guardó un enorme respeto.

- "Hola, soy Warren y ya pasó rato desde que me escapé de San Francisco, solo estoy aquí para participar en la pelea final".

- ¿Para qué llama Jean a Logan?

- La plática entre Logan y Storm, de nuevo, puro drama.

- Eso de Magneto como un lider terrorista honestamente no quedó mal. Lo curioso es que el fondo de piedra recuerda a los mensajes de Osama Bin Laden.

- Esta mamada salida de un gym de mala muerte es Omega Red. Muchos le tiraron kilos de caca al Deadpool de Origins, pero se les olvidó esta mentada de madre. Un tipo que lanza pedazos de hueso. Lograron joder a 3 de los villanos principales de Wolverine. Haters que sienten que todas las películas han sido The Logan Show, vean que realmente no nos dieron tanto gusto a los fans.

- ¿Aparte de terrorista, un Magneto dictador? Sale, le sigue quedando al personaje, más cuando en este caso nos recuerda a su odiado Hitler. Se convirtió en lo que más odiaba.

- Ahora Logan usa camisas que se regeneran al igual que él.

- Esta es la escena que más odio en toda la pinche película. Logan, de la nada, tiene puestísima la camiseta y actúa como si fuese Scott. ¿Lo peor? Ratner grabó una versión alterna de la escena en la cual Logan SI actúa como debería. Él va a enfrentarse a Magneto porque desea salvar a Jean, no porque esté cargando la bandera de Xavier. Él hace que el equipo ponga los pies en la tierra y realmente sepan por qué van a pelear.

- Me gusta la idea de mover el puente para conectar con Alcatraz, pero lo jode cuando dice "Charles siempre quiso construir puentes".

- Ese chistecito del seguro del auto sigue siendo pésimo.

- Y de golpe y madrazo ya es de noche.

- Me gusta ese asunto de que Magneto reconoce que los humanos han aprendido y ahora lo combaten con armas de plástico. Además están bastante bien armadas, en especial la bazooka.

- ¿Por qué las tropas confían en los X-Men? Solamente hubiese sido lógico si Beast se hubiera comunicado con el Presidente.

- He de repetir: Beast quedó bastante bien. Pelea tal y como debe hacerlo, creo que incluso es superior al Beast de First Class.

- "I'm the Juggernaut, bitch!", el meme que metió Ratner con tal de ganarse a los fans. No lo logró.

- Y Warren salva a su padre, nada que tuviera que ver con la misión.

- Muchos fans amaron ver a Iceman totalmente convertido en hielo. No luce tan mal, pero pudo haber sido explotado más.

- Si, Jean era supuestamente el arma especial de Magneto... y NUNCA la usa. Su ejército fue derrotado, ella pudo ver a Beast acercarse. Carajo, ella pudo haber detenido a Logan. Pero no, recordemos que estos son 2 malos guiones juntos.

- "¿Qué he hecho?", Magneto se despide con un cliché.

- La frase que Logan le suelta a Jean está bien. Están en un momento crítico y solo así podría recapacitar. Ahora, ¿Por qué no le aplicó la misma de inyectarle varias jeringas como a Magneto? De nuevo, solamente buscaron meter drama y desmadrar lo más que pudieran la franquicia. Por eso mismo las siguientes películas fueron precuelas. The Wolverine logró tomar lo poco rescatable y hacer su propia historia. En verdad espero que Singer logre solucionar todo el desmadre de Ratner.

- Hicieron un cagadero con toda la película, pero les importó mucho la escena de Rogue regresando a la mansión, tanto que le presentaron 2 versiones a varios grupos de mujeres:Una versión en la cual Rogue y Bobby se besan apasionadamente y otra donde solo se toman de la mano.

- Qué final tan jodido. Logan, feliz, siendo parte de los X-Men. Lo peor es que Ratner grabó otra versión que encajaba perfectamente con el personaje y en especial con The Wolverine. Logan regresa a Alberta, Canadá y entra al bar donde lo conocimos en X1.

- Magneto nos da cierta esperanza al ver que sus poderes están regresando. La escena after-credits explica que Xavier mete su conciencia al cuerpo del paciente. Ok, pero, ¿cómo logra cambiar de apariencia y además permanecer minusválido?

 X-Men: The Last Stand es uno de los mayores insultos y parte de la colección "Vamos a joder la trilogía con una tercera parte bastante mediocre". Brett Ratner se volvió bastante violento después de este bodrio y Singer estaba arrepentido de haber abandonado a sus mutantes. Hugh Jackman intentó ganarse de nuevo a los fans con una precuela de Wolverine, pero fue Matthew Vaughn el encargado de devolvernos la fe y darnos la que, personalmente, considero es la mejor película de X-Men hasta el momento.