Spider-Man: Into the Spider-Verse. La mejor película del arácnido.

  Justo cuando creíamos que el año ya había terminado y no habría más sorpresas en el cine. A pesar de haber cedido parte de los derechos a Disney, Sony se niega a soltar por completo a Spider-Man. Es curioso que, apenas aceptaron su derrota y jugaron sus últimas 2 cartas, estas fueron las que les otorgaron un éxito que ni ellos mismos esperaban. Venom arrasó en taquilla a pesar de no presentar elementos esenciales del personaje y con Into the Spider-Verse teníamos un protagonista que la audiencia común desconoce. ¿Qué es lo que supieron hacer para triunfar en un escenario tan complicado? Empecemos con los spoilers. 

 Miles Morales es un personaje que curiosamente existía antes de esta asquerosa tendencia políticamente correcta ha destruido franquicias como Star Wars o Doctor Who. La diferencia que posee Miles con los personajes recientemente inventados/modificados para darle gusto a los Social Justice Warriors/NPCs es que su mestizaje es solo una parte del personaje, no es lo que lo define.  Durante la película lo vemos hablar inglés y español de una manera completamente natural. Esto nunca es presentado de manera exagerada, mucho menos buscando politizar el momento para darle un golpe al "malvado hombre naranja." Miles es un personaje con el que podemos tener cierta identificación, mostrando la verdadera importancia detrás de los superhéroes, mostrando que no importa si coincidimos en la misma nacionalidad o color de piel que ellos. Al igual que en el comic, Miles va conociendo sus propias habilidades y debilidades lo cual le llevará a encontrar su propia manera de honrar a Spider-Man.

 Es aquí donde entran las diferentes versiones de Spider-Man. Cada una es completamente distinta en apariencia, pero comparten los mismos principios. El Spider-Man del universo de Miles representa la imagen ideal que tenemos del personaje (y de los superhéroes en general) cuando somos niños. Siempre salva el día, mantiene su sentido del humor en todo momento y no presenta defecto alguno. Seguramente podría haber ayudado a Miles, pero le hubiese resultado muy difícil ya que estaba ante una versión que encajaba perfectamente con la imagen idealizada que siempre ha tenido de Spider-Man. La aparición de Peter B. Parker es justo lo que Miles necesitaba. Si se hubiese quedado con lo que Mary Jane dice durante la rueda de prensa, el camino de Miles hubiese terminado en frustración. Si, cualquiera puede portar la máscara, pero hay muchas cosas qué hacer antes de llegar a esa meta. Este punto es el que hace que Into the Spider-Verse vaya más allá de película-animada-del-montón-con-mensaje-cliché. 

Cuando recién decide honrar el manto de Spidey, Miles compra un disfraz el cual, obviamente, no le queda. Esto va más allá de un simple chiste. En ese punto tiene las ganas e incluso los poderes necesarios, pero no ha tenido el crecimiento personal de los demás. Peter B. Parker no solo es la versión que Miles necesitaba conocer, también es el Spider-Man original. ¿Cómo puedo confirmar esto? Él proviene de la Tierra-616, hogar del Universo Marvel donde inició todo. El secreto detrás del eterno éxito del personaje es que nos podemos relacionar con él, especialmente durante nuestra juventud. Siempre ha presentado inseguridades, ha tomado malas decisiones y ha cometido errores que siempre lo acompañarán. En Into the Spider-Verse vemos a ese Peter ya adulto, enfrentando nuevos desafíos personales. Para quienes crecimos con él, vemos que aún podemos tenerlo como inspiración. En el caso de Miles, se da cuenta que debe estar dispuesto a encarar lo que atraviese su camino, enfrentar sus miedos para así confiar en sí mismo, de otro modo no podrá ser el siguiente Spider-Man. Esta guía también la ofrecen las otras versiones del personaje, principalmente cuando enfrenta la muerte de su tío, al cual admiraba sin saber que era un supervillano. 

 Quizá la parte que más tengo presente de la Into the Spider-Verse es cuando se anuncia la muerte de Spider-Man. No es la primera vez que nos muestran algo así en una película de superhéroes, pero creo que aquí les quedó perfecto. La reacción de todo Nueva York, la canción que acompaña la secuencia, las palabras de Mary Jane, Miles comprando el disfraz y... ese cameo. Nada podía prepararme para este cameo de Stan Lee. En Ralph Breaks the Internet tuvimos el primer cameo póstumo de Stan, pero no poseía el mismo impacto. Escucharlo despedirse del personaje que le dio tantas satisfacciones y que ha marcado millones de vidas alrededor del mundo es una de las razones por las cuales Into the Spider-Verse será recordada como el máximo tributo a Spider-Man. Siempre lo extrañaremos, pero el trabajo que dejó en este mundo nunca dejará de inspirarnos. 

 Spider-Man: Into the Spider-Verse es la mejor película animada de superhéroes. En un año en el que tuvimos una buena secuela con Incredibles 2 y confirmamos que Teen Titans Go! es un insulto para el buen gusto, Into the Spider-Verse logra darle gusto a los diferentes sectores que integran el fandom del arácnido. Habrá que ver si la segunda película protagonizada por Tom Holland logra acercarse a este futuro clásico.

Aquaman: De ser un chiste a tener una de las mejores películas de comics.

Si, ya sé. ¿Apenas estás haciendo tu reseña de Aquaman? La verdad es que no pensaba hacerla. Ya me había bastado con comentarla entre mis amigos. Pero bueno, creo que vale la pena dar mi opinión al respecto. La situación del DCEU no pintaba nada bien. Justice League fue un fracaso en taquilla (y a la cual se le notan más los cambios cada que la vemos de nuevo), cada 3 días surgía un nuevo rumor acerca de la salida de Ben Affleck y Henry Cavill y se mantenía el duda la calidad de Aquaman y Shazam. Warner sabe que no puede sostenerse solo con Wonder Woman, es por eso que trabajaron al lado de James Wan para llevar la historia de Arthur Curry a la pantalla grande del mejor modo posible. Después de varios tropiezos, llegó el momento de realizar una última apuesta con un superhéroe poco conocido por la audiencia. Empecemos con los spoilers.

 Es bastante evidente que hubo cientos de juntas durante toda la realización de Aquaman. Warner tiene bien identificados todos esos puntos de los cuales se quejaron los fans. Sumado a esto, voltearon a ver a Marvel para comprender mejor cómo es que ellos han mantenido todos estos años de éxito. Esto suena sencillo, pero el haberlo aplicado mal habría resultado en un festival de fanservice con momentos de copia vil. Esto no fue lo que sucedió. Es en Aquaman donde por fin sentimos una armonía entre el director y la compañía. Wan claramente tuvo la libertad necesaria para contar su versión de la historia sin olvidar que esta transcurre en el mismo universo de Man of Steel y Batman v Superman. 

 Los trajes ahora no solo tienen color, sino que además son extremadamente fieles a los originales. Lo más impresionante aquí es que logran lucir bien. Ocean Master y Black Manta pudieron haber quedado como cosplay, pero su versión cinematográfica luce totalmente convincente. Los efectos nos recuerdan a Avatar y The Phantom Menace, pero adquieren identidad propia al mostrarnos el largo labor que hay detrás de todos los diseños de Atlantis. El soundtrack posee inspiración de Vangelis, particularmente de su trabajo en Blade Runner, pero no se siente fuera de lugar o como explotación barata de nostalgia (como ocurrió con Thor Ragnarok). A esto le agregamos 2 elementos esenciales para lograr el éxito que ha alcanzado: Presentar un buen elenco y adoptar el espíritu de las películas de aventuras ochenteras... sin caer en la tendencia Stranger Things-esca de los últimos años.

 Dependiendo del tipo de historia que estén contando, las películas basadas en estos personajes deberán sentirse como películas de comics o como algo totalmente diferente. Sin City es una fiel adaptación, mientras que The Winter Soldier sabe más a thriller político. Personalmente creo que Aquaman se siente como leer uno de los famosos Secret Origins. Teniendo como ventaja que la mayoría de las personas no saben un carajo acerca de Aquaman, Geoff Johns y James Wan aprovecharon la oportunidad para hacer su versión del origen de Arthur Curry. Durante la película vamos conociendo a los personajes y situaciones que los han llevado al punto en el que los encontramos sin sacrificar la historia principal. Es aquí donde vemos lo que yo creo que es la primera influencia positiva de Christopher Nolan: El presentar y explicar la trama a través del diálogo sin sentirse forzado o deteniendo la película. Momentos como Black Manta recibiendo el cuchillo de su padre o Atlanna contándole la leyenda del Tridente de Atlan a un bebé Arthur nos brindan la información que necesitamos para conectar con la historia. 

 Algo que comenté con varios amigos y que definitivamente debo compartir con ustedes es ese tema recurrente en las películas del DCEU: Las madres (y en menor porcentaje, los padres) de los superhéroes. En Man of Steel vemos cómo los padres de Clark influyen en las decisiones que lo llevan a convertirse en Superman. En Batman v Superman la unión de los superhéroes se da gracias a la infame escena del nombre. En Wonder Woman, Diana decide confrontar las creencias de su madre para ayudar a los humanos. En Justice League había una sub-trama de Steppenwolf y su madre que fue eliminada, pero vemos que Barry Allen quiere sacar a su padre de prisión al ser injustamente acusado de haber asesinado a su esposa. En Aquaman tenemos su relación con su padre, conectándolo con el mundo de los humanos y su entrenamiento con Vulko,  cuyo verdadero objetivo es la esperanza de poder conocer a su madre. Black Manta culpa a Aquaman de la muerte de su padre al no ayudarlo escapar a pesar de ser un héroe. Orm lo culpa de la muerte de su madre por su relación con un humano. Esto permite que podamos entender o incluso identificarnos con las acciones de los personajes.

 Aquaman es la película que tanto necesitaba DC y el género de superhéroes. James Wan y Jason Momoa rescatan a un personaje que ha pasado décadas siendo la burla de muchos, dándole el respeto que tanto se merece y reafirmando que DC no se limita a Superman y Batman. Esperemos que esto de inicio a una nueva etapa para el DCEU.