29 oct 2013

El trailer de X-Men: Days of Future Past.

El 2014 pinta para ser uno de esos años con poco que ver. Sabemos que es el 2015 el cual vendrá con una cantidad enorme de proyectos. Sin embargo, creo que la película que vale la pena esperar es esta. Si, Bryan Singer no nos tiene nada contentos después de su abandono y de paso con su Superman deprimido, pero al parecer ahora aprendió su lección y nos presentará una excelente disculpa. Days of Future Past es mi comic favorito de X-Men, además de ser excelentes episodios de la serie de los 90. El ver que tendremos al elenco de First Class junto con el anterior (salvo Halle Berry... nadie extraña a Storm) definitivamente es algo que vale la pena verse.

 Al parecer Singer si logrará hacer algo que podríamos describir como "Ah, ¿Qué creen? Pues Magneto se tropezó con un dodo y eso provocó que nada de X-Men 3 haya ocurrido" y en verdad esperemos que así sea y podamos olvidar esa aberración. Este es el mismo trailer que presentaron en la Comic Con y otros eventos, el video apareció por unos minutos en la red, pero lo quitaron de inmediato. Lo que no sé es si esta es la misma música que usaron para esa versión, ya que estoy casi seguro que utilizaron Time, uno de los temas de Inception, pero aquí suena como una de esas versiones que suenan muy parecidas pero que, por cuestión de derechos, no es la original.

24 oct 2013

El trailer de Captain America: The Winter Soldier.

 Estamos cerca de ver Thor: The Dark World y, como ya es costumbre, Marvel nos va preparando con la siguiente entrega de la Fase 2 del MCU. Al parecer se sigue mantiendo el cambio de sabor en cada una de las películas. Winter Soldier se siente tal y como la serie de Agents of S.H.I.E.L.D.  debería ser: Con Fury, agentes activos y muchas secuencias de acción. Al parecer el Cap si tendrá una relación con Black Widow y lo mejor de todo es ver el regreso de Bucky, ahora en su faceta del Winter Soldier.

Captain America: The Winter Soldier se estrena el próximo 4 de Abril del 2014.

23 oct 2013

Gravity: Un impresionante viaje al espacio (y una escena que intenta arruinarlo todo).


 Cuando escribes reseñas de películas y series, muchas personas en automático te ponen la etiqueta de "crítico". Dicha etiqueta nunca me ha gustado y definitivamente no la veo aplicando conmigo. Siento que la mayoria de los que se hacen llamar críticos siguen un patrón establecido, aplaudiendo lo que el resto de sus colegas aplaude y destrozando lo que está de moda odiar. El problema en México es que se alaba todo trabajo que nuestros compatriotas realicen en el extranjero y no se espera lo contrario. Si, bien por ellos que están llevando su talento a otros países, pero no es obligación aplaudirlo sin ver las cosas a detalle. Mi opinión acerca de Pacific Rim sigue dando de qué hablar, la película de Derbéz es una combinación grotesca de La Rosa de Guadalupe, Big Daddy, La Vida es Bella y Derbéz en Cuándo. Ahora llegó a nuestras salas Gravity, de Alfonso Cuarón. Era bastante molesto escuchar hablar de ella en algún medio porque, por el simple hecho de tratarse de Cuarón, la película era ovacionada, con todo y que ni siquiera se había estrenado aquí. De cualquier modo decidí verla y bueno, empecemos con los spoilers.

 Gravity es un proyecto al cual le tomó bastantes años poder despegar. Cuarón decidió esperar a que la tecnología pudiese ofrecer lo que él tenía en mente. Lo mejor es que esto sí ocurrió y estamos ante una de las películas más impactantes visualmente de los últimos años. Es un verdadero espectáculo. Desde que inicia, la película logra ponerte al lado de los protagonistas, flotando en el espacio, viendo la belleza del planeta Tierra, así como esa sensación de soledad y peligro. Creo que ahí es donde reside su mayor mérito. Cuarón supo que ya era momento de hacer la película después de ver Avatar, de su amigo James Cameron. Personalmente creo que Gravity se merece toda la atención y alabanza que le dieron a Avatar. Pandora se siente como cualquier videojuego del montón, Gravity no. Cuarón es conocido por ser un director bastante visual, es por eso que regularmente tiene a su lado a Emmanuel Lubezki y le da tal importancia a sus secuencias que llega a sacrificar partes de la trama. Por ejemplo, en Prisoner of Azkaban, donde prefirió meter transiciones con el Sauce Boxeador en lugar de darnos la identidad de los Merodeadores. En Gravity la historia se mantiene bastante sencilla, a pesar de un par de momentos en los cuales estuvo a nada de perderme.

  Vamos a la escena con la cual estuve a punto de mandar todo al carajo: Ryan Stone logra ingresar a la Estación Espacial Internacional después de que Kowalski se sacrificara con tal de no arrastrarla. Ella ingresa y tiene que llegar lo más pronto posible al módulo Soyuz para así trasladarse a la estación china. Los pedazos del satélite ruso están por impactar la EEI. Ya en el interior de la EEI, se quita el traje y... se pone en posición fetal, con un tubo atrás de ella simulando un cordón umbilical. ¿Por qué carajos hace esto? ¿Qué sentido real tiene en la historia? Ok, si, se entiende todo el asunto de renacimiento/evolución y más porque a Cuarón le encanta enaltecer y darle la razón a cuanta cosa le digan en las entrevistas (recordemos sus infames declaraciones con Harry Potter), pero es aquí donde, al menos para mi, la película está a medio grado de irse al carajo. No se me haría nada raro que esa escena haya sido idea de su hijo Jonás, al cual le debemos majaderías presuntuosas como Año Uña. "Si, guey, o sea, vemos como pasa el tiempo a través de la uña de este guey y así.", cosa que solamente sonaría como buena idea en algún bar de La Condesa. 
 
  Adelantándome a algún comentario tipo "Ah, pero no fuera una de tus idioteces comerciales de superhéroes porque ahí si, cualquier escena con alguna analogía la aplaudes", voy a explicarles por qué esa escena del feto a lo mucho funciona como homenaje a 2001. Tomemos como ejemplo la escena de la iglesia en Man of Steel. Zod acaba de amenazar a Clark y a la humanidad para que se entregue. Él fue enviado a la Tierra con la esperanza de hacerla un mejor lugar. Al no saber qué hacer, recurre a un Padre (representante de Dios en la Tierra) para que le aconseje. Mientras habla con él, vemos a sus espaldas un vitral con una representación de la Oración del Huerto. Con esto se hace una analogía a Cristo, quien acude a dicho lugar a orar y es consolado por un ángel, antes de entregarse a los romanos. Esta analogía funciona a la perfección ya que previamente se habían presentado otros detalles mucho más sutiles los cuales llevan a este momento. En Gravity, no tenemos elementos previos que verdaderamente nos lleven a esta escena, se supone que en ese momento Ryan está con el tiempo encima, tiene que actuar lo más pronto posible. Es como si los Cuarón de repente pararan todo y dijeran "Ah, ¿ya vieron? No solo es un espectáculo visual. ¿Ya vieron? Está en posición fetal porque toda la experiencia la hará renacer, superar la muerte de su hija y seguir adelante. ¿Si se dieron cuenta? Somos profundos y complejos." Esta escena hubiese funcionado antes de que saliera del transbordador para realizar las reparaciones. Caso similar con la última escena, con Ryan saliendo del agua, arrastrándose, para después pararse y avanzar a tierra firme. Es un buen tema, no lo niego, pero no supieron ejecutarlo.

  Ahora pasemos al asunto de "¿Qué tan apegado a la realidad está todo el asunto espacial?". Pues algunas cosas las respetaron bastante, otras se modificaron a favor de la historia. La muerte de Kowalski no hubiese ocurrido en la vida real, el momentum que lo hace irse flotando realmente no duraría tanto, pasaría y podría ser jalado por Ryan. Es obvio que Kowalski no regresa y que todo es un sueño, ya que, si hubiese abierto la escotilla de ese modo, Ryan hubiese muerto tal y como le ocurrió a sus compañeros. Las lágrimas no salen flotando, el astronauta canadiense Chris Hadfield realizó un video mostrando que las lágrimas se juntan abajo del ojo. Al final a Ryan le cuesta trabajo levantarse, si, esto es obviamente por la gravedad, pero también demuestra que, tal y como lo menciona al inicio, no se había acostumbrado a las costumbres dentro de una nave. Los atronautas tienen que hacer ejercicio diariamente, ya que la falta de gravedad atrofia los músculos. Les recomiendo ver esta visita a la Estación Espacial Internacional con la astronauta Suni Williams.

 Gravity es un espectáculo visual el cual vale la pena verse en cines. Puede que la historia no sea tan elaborada como muchos quisieramos, pero por 90 minutos te sentirás en el espacio, contemplando la belleza del planeta y sobreviviendo junto a Sandra Bullock.

19 oct 2013

El teaser trailer del 50 aniversario de Doctor Who.

 Qué belleza. Desafortunadamente no es el que pasaron en la Comic Con, pero definitivamente logra su propósito. Podemos apreciar a todos los Doctores y en especial escuchar un poco de lo que ha comentado Moffat. Este especial titulado The Day of the Doctor será una historia que cambie el rumbo del personaje, ya que él es el protagonista. Generalmente las cosas le ocurren a sus acompañantes o a terceros. Ahora le tocará a él una historia totalmente enfocada a él. Justo cuando creí que no habría otro video que me emocionara después del de Superman... Además vale la pena verse más de una ocasión, ya que, al igual que el del 75 Aniversario de Superman, este está lleno de detalles. Esperemos que BBC Latino lo transmita, los spots ya están apareciendo. Recuerden: 23 de Noviembre.


15 oct 2013

El corto animado del 75 Aniversario de Superman dirigido por Zack Snyder.

 Estamos a 1 mes de finalmente tener Man of Steel en blu ray y DVD. Mi opinión al respecto no ha cambiado, al contrario, creo que hasta me gusta más y tengo más argumentos a su favor. Con motivo del 75 aniversario de Superman, Zack Snyder junto con Bruce Timm (uno de los genios detrás de Batman The Animated Series) armaron un cortometraje el cual nos lleva de la mano por las diferentes versiones que ha tenido el personaje. Desde las famosas animaciones de Fleisher, pasando por Superfriends, su muerte y variantes de los 90, así como las encarnaciones de George Reeves, Christopher Reeve y Henry Cavill. Creo que es inevitable sentir escalofrios al escuchar el tema principal de John Williams combinado con Flight, compuesto por Hans Zimmer

Vale la pena verlo en más de una ocasión y es bueno saber que será parte del blu ray y DVD de Man of Steel. Este es un buen modo de desearle feliz cumpleaños a uno de los superhéroes más importantes.


2 oct 2013

Elysium: Cuando District 9 resultó ser un One Hit Wonder.


Con la salida de District 9 en el 2009, Neill Blomkamp y Sharlto Copley se volvieron nombres muy conocidos. Nos presentaron una historia cuya base ya se había visto, pero contaba con los cambios suficientes como para hacerla algo realmente original, un respiro de aire fresco entre los remakes, reboots y demás estrenos. Los extraterrestres, para variar un poco, habían llegado a Africa, no a Los Ángeles o Nueva York. La reacción de la humanidad ante la llegada de estos seres presentada en District 9 es la más cercana a la realidad. Blomkamp nos presenta con detalle el universo en el que está ubicado la historia y junto a esto tenemos secuencias de acción muy bien logradas. La actuación de Sharlto Copley es un ingrediente básico, ya que con él conocemos a los 2 bandos. District 9 es una película bastante equilibrada. Fueron pasando los años, a Blomkamp se mencionaba para todo reboot o secuela y Copley recibió algunos papeles nada memorables. Finalmente Blomkamp logró el salto a Hollywood, abandonando el cobijo de Peter Jackson, preparando un proyecto grande, con grandes nombres. ¿El resultado? Uno bastante malo, esta es la parte donde inician los spoilers.

 Lo primero que pensé al transcurrir 40 minutos de la película fue "Blomkamp ya se la creyó". Aquí ya no tenemos esa crítica bien elaborada que aplaudimos en District 9. ¿Qué es exactamente lo que te plantea durante los primeros 40 minutos? "Si, mira, siente feo porque la gente que vive en la Tierra es morenita, pobre y sus casas están casi destruidas, mientras que la gente de Elysium es blanca y tiene enormes mansiones". En District 9 podemos relacionar la interacción entre los extraterrestres y la humanidad con muchos eventos en la historia, hay antropólogos los cuales han aplaudido esto, corroborando la veracidad del escenario que Blomkamp nos plantea. ¿Y en Elysium? Aquí es tan simple como "Si, mira, la Tierra es México y Elysium es Estados Unidos, por algo grabamos en una de la peores zonas del Distrito Federal, ponemos que las fábricas están ahí y además tienen que recorrer una larga distancia para poder llegar a Elysium, uy, qué profunda mi analogía". Conozco gente que salió aplaudiendo la "profunda y compleja crítica" de Elysium (uno de ellos, por cierto, hizo todo lo posible para que no viera la película antes, pero bueno, esa es otra historia), pero realmente carece del toque que inicialmente tuvo Blomkamp. Si queremos hacer contraste, tenemos a Andrew Niccol, quien siempre ha armado buenas críticas alrededor de las cosas que la humanidad ha enfrentado.
  Es sorprendente que podemos encontrar mejores críticas al respecto en episodios de South Park. Tan solo con los episodios Goobacks y The Last of the Meheecans, Trey Parker y Matt Stone logran plasmar con humor e inteligencia varios de los temas que se presentan diariamente alrededor de la inmigración. Nada de quererse pavonear ni hacerse los intelectuales, solamente presentan el modo en el cual están las cosas. 
 Bueno, ya que vimos que la historia no lo logra, pasemos a las actuaciones. Lo que hay que entender es que, al estar ante lo que claramente es una película de Sci Fi light, también tendremos actuaciones de ese tipo. Matt Damon interpreta a Max Da Costa, un huérfano que creció en la Tierra y un día su vida cambia por completo al ser expuesto a altas cantidades de radiación. Su historia es sencilla y predecible, sin ofrecernos momentos como en District 9, donde vivimos el pánico del personaje principal. Ah, Sharlto Copley, pobre. Aquí le toca interpretar a Kruger, un mercenario bajo las órdenes de Jessica Delacourt, interpretada por Jodie Foster. Kruger es un simple "soy malo porque si", claramente no le dieron mucho material a Copley con qué trabajar. Jodie Foster tiene un poco más, pero también, no nos ofrece mucho como para que se vuelva un malo memorable. Alice Braga como Frey Santiago pues... a momentos pensé que era el mismo personaje que interpretó en I Am Legend. Es chistoso que alguien me juraba que Diego Luna era el co-protagonista y a la mera hora sale menos de 20 minutos. Igual, trabaja con lo poco que le dieron. En resumen: Todos son personajes unidimensionales, sin mucho qué ofrecer.
 
 Elysium es una película palomera del montón posando como una crítica profunda a varios temas relevantes en la sociedad, tales como inmigración y los cuidados de la salud. Esta película cae en la misma categoría de Oblivion: Buenas ideas mal ejecutadas. Si piensan que verán algo bien armado como District 9 años atrás, saldrán muy decepcionados del cine Si necesitan algo para mamasearse y jurar que vieron una pieza cinematográfica compleja, pues esta es buena opción.

1 oct 2013

El Especial del 50 Aniversario de Doctor Who será transmitido en Latinoamérica.

 Sinceramente no pensé que esto fuese a ocurrir, pero parece ser que, durante el 2013, los whovians se han hecho escuchar y BBC Entertainment Latinoamérica les hizo caso. Con motivo del 50 Aniversario de Doctor Who, tendremos un especial titulado The Day of the Doctor. Se hablaba de la posibilidad de que BBC Latino transmitiera el especial el mismo día que en Inglaterra y Estados Unidos. Repito: Lo veía poco probable, quizás lo tendríamos semanas después. Ahora la BBC ha anunciado que 75 países tendrán la transmisión simultánea del episodio. Esto incluye todos los países de Latinoamérica los cuales cuentan con la señal de BBC Entertainment. El episodio podrá verse en formato standard y en HD. Para ver la lista de países, click aquí.

27 sept 2013

James Gordon y John Constantine tendrán sus respectivas series de TV.


 Creo que estas noticias valen la pena ser comentadas. Al parecer, DC de nueva cuenta está entre las sombras, con planes los cuales necesitaban el momento indicado para ser revelados. Hace unos meses se manejó la idea de una serie ubicada entre los 8 años de ausencia de Batman de TDK a TDKR. Si, tengo entendido que los comic en los que estaría en parte basada (Gotham Central) son bastante buenos, pero la idea olía demasiado a Agents of S.H.I.E.L.D.. Esta semana, tras la salida de esta serie (la cual su episodio piloto no es muy bueno que digamos), DC decidió anunciar una serie basada en los inicios de James Gordon en la policía de Gotham. Así que no, nada de Batman, lo cual es bueno. Si alguien no tiene mucha confianza en que Gordon pueda cargar en sus hombros con una serie, les recomiendo que lean (o vean la película animada, con la voz de Bryan Cranston) de Batman: Year One. Gran parte de la historia es contada a través del punto de vista de Gordon y funciona bastante bien. La serie tendrá como título Gotham y al parecer será el creador de The Mentalist, Bruno Heller, quien se encargue de realizar la adaptación para Fox.
 Hoy se anuncia que no será el único personaje de DC en llegar a la televisión. Ahora John Constantine tendrá su propia serie para la NBC. David Goyer (TDK Trilogy) y Daniel Cerone (The Mentalist) se encargarán de escribir el episodio piloto. A muchos no les gusta la película de Keanu Reeves y llevan años pidiendo una nueva versión, más apegada al comic de Alan Moore. Otros tenían la ilusión de que Guillermo "canto 20 proyectos pero solo hago 1 y medio" Del Toro lo usara como el lider en la película de Justice League Dark, pero ahora lo tendremos en un formato el cual puede que le quede mejor a John Constantine. 

 Ahora, ¿qué podemos ver con todo esto? Que DC se está dando cuenta de que la televisión es un nicho en el cual no le va nada mal y puede explotar con mayor facilidad, sin quemarse a sus personajes estelares. Tuvimos Smallville por 10 años y les funcionó, si, los fans sabemos que tenía 9 majaderías por cada cosa bien hecha, pero a la audiencia general le gustó, tanto que para muchos esa es la historia oficial de Superman (Dios nos libre). Arrow les funcionó sorprendentemente bien, yo creo que para ellos fue una mera apuesta, pero la serie ha logrado captar la atención de personas que ni siquiera saben de la existencia del comic. Mientras que Agents of S.H.I.E.L.D. tiene más restricciones que libertades al ser parte del MCU, Gotham y Constantine tienen un universo abierto en el cual incluso hasta podrían unirlo a Arrow y, con mayor planeación, conectarlo con lo que tengan pensado hacer en las películas. Habrá qué esperar y ver.

26 sept 2013

El Final de Dexter: Cuando las últimas víctimas fueron los buenos guiones.

 Nunca pensé que con el final de Dexter estaría en una postura similar a cuando salió The Dark Knight Rises. Menos que el final de Dexter estuviese fuertemente influenciado por The Dark Knight Rises. Es increíble ver cómo un final tan malo logra quitarte las ganas de comprar o volver a ver la serie. Sabes que la experiencia será frustrante en lugar de nostálgica y agradable. Obviamente vienen spoilers, así que empecemos con este amargo cierre de Dexter.

 La serie inició siendo toda una sorpresa para todos. Tenemos a un asesino en serie, pero con el giro de que solamente mata a personas que lo merecen, de acuerdo al código que le fue instruido. Tuvimos una primera temporada bastante sólida, así como una segunda cuyo inicio se atrevió a enfrentar a Dexter con el descubrimiento de sus víctimas por parte de la policía. Creo que fue a partir de aquí que lo vimos zafarse de maneras incoherentes y en pro de la historia. No siempre fue el caso, tuvimos personajes como James Doakes y Maria Laguerta, pero también Frank Lundy, uno de los detectives más brillantes, pero que nunca llegó a cuestionarse realmente acerca de Dexter. Cuando Dexter llegaba a fallar, nos dejaban bien claras sus razones a través del diálogo interno con Harry.

 La serie alcanzó su clímax durante la cuarta temporada, con John Lithgow interpretando al Trinity Killer. Personalmente creo que él fue el mejor rival de Dexter. Aquí tuvimos el polémico final de temporada con la muerte de Rita. Este final no dejó a nadie indiferente y era muy difícil que lo pudieran igualar o superar. Ese fue el caso. Tuvimos una quinta temporada regular, una pésima sexta temporada, una séptima temporada interesante y una octava bastante irregular, pegándole a mediocre. Es como si realmente los escritores no tuvieran idea de qué hacer, cómo cerrar. En lugar de cerrar ciclos, prefirieron ver maneras para perder el tiempo, como el domesticar a Mazuka, dándole una hija. La idea de la Doctora Vogel inició siendo muy buena, pero es como si hubiesen dicho: "Démosle una figura materna a Dexter, alguien que de cierto modo lo formó en la persona que es ahora... y pues, solo eso se nos ocurre, ya sobre la marcha a ver qué sale". Como rival de Dexter tenemos a Oliver Saxon/Dan Vogel, hijo de la doctora y, en lugar de ser El Villano final, no es más que un recordatorio de lo buenos que fueron Brian Moser y Arthur Mitchell.

 Aquí tenemos a un Dexter que no para de fallar. Como ya dije, en las temporadas pasadas, cada uno de los errores tenían su razón de ser. Durante los últimos episodios de la serie, Dexter comete una serie de fallas carentes de fundamento, traicionando la esencia del personaje. Con la muerte de Rita, Dexter hizo todo lo que estuvo a su alcance para prevenir el ataque de Trinity. Sin embargo, él no poseía todo el control en la situación. Con la huida de Dan Vogel, Dexter deja todo el camino libre como para que logre escapar y hiera a Deb. A eso le agregamos el castre que es Harrison, cayéndose de la caminadora, dejándole la ubicación de Hannah bastante simple a Elway. Pero no, lo eliminan de golpe y siguen con la historia que quieren contar.
 Ahora, vamos al comentario con el cual inicié. Es obvio que a los escritores les encantó The Dark Knight Rises. Les gustó tanto que metieron cosas de la misma en la séptima y en la octava temporada. En la séptima, vemos a Isaak Sirko decir una frase similar a la de Bane (Let's not stand on ceremony here), además de que Deb se refiere a Dexter como un "mal necesario". Si, tal vez para muchos no parezcan suficiente influencia pero en el final las cosas son muy obvias.
 Dexter se reencuentra con Hannah, una mujer la cual también es asesina y desea dejar atrás su pasado. Ambos están listos para irse de Miami, sin embargo, Dan Vogel sigue suelto, por lo cual Dexter cree que lo correcto sería eliminarlo antes de irse, a pesar de que Hannah le insiste en que ese ya no es su problema. Además de eso, una tormenta se acerca a Miami. ¿No les suena familiar? Permitanme continuar. El enemigo de Dexter es el hijo abandonado de quien creó su código, el cual ahora regresa para poner las cosas en órden y vengarse por el sitio que le correspondía. Después de haber asesinado a Vogel y desconectar a Deb, Dexter cree que la mejor manera de salvar a todos sería si él muere, por lo cual navega directamente contra la tormenta con tal de protegerlos. Finalmente vemos a Hannah y Harrison, en un café de Argentina, a los policías viendo los restos del barco y a Dexter milagrosamente vivo, trabajando como leñador. A esto solo le faltó que Dexter le dijera a Mazuka antes de abordar el barco: "Un asesino justiciero puede ser cualquiera, incluso alguien que le lleva donas a sus compañeros de trabajo todas las mañanas".

 El final tiene algunas buenas ideas, sin embargo, están pésimamente ejecutadas. Me gusta que Quinn y Batista vean el lado oscuro de Dexter, pero lo hacen tan rápido que ni ellos lo terminan de digerir ni nosotros lo terminamos de disfrutar. Esto debió ocurrir varios episodios atrás para que Miami Metro finalmente uniera los puntos e iniciaran la cacería de Dexter o, en su defecto, entender que Dexter en verdad era un mal necesario.  El final "filtrado" (que era un borrador o un distractor) decía que el huracán sacaría todos los cuerpos de las víctimas y los arrojaría a la bahía. Sinceramente esto no hubiese estado mal, es más creíble que la sobrevivencia de Dexter a la tormenta. Que Deb sea su última víctima, pero no del modo usual, también funciona bastante bien, lo malo es que esto se mancha con la manera en la que se dieron las cosas. El modo en la que resulta herida y acaba en coma es demasiado forzada. Finalmente, que Dexter acabe totalmente hueco, sin pasajero oscuro, narración y Harry, es un estado que le queda al personaje, pero no para dejarlo así. Las opciones eran o hacerlo pagar por sus crímenes o tener un final "feliz", con Hannah y Harrison. La historia iba hacia alguno de esos 2 caminos, no a este. Es como si repentinamente estuviesemos viendo el final de una serie completamente distinta, o de menos una temporada totalmente diferente. Los eventos para nada llevaban a esta conclusión.
 Dexter terminó su paso por la televisión de un modo bastante blando y deprimente. Ahora solo nos queda desear que algunos finales escritos por los fans fuesen realidad, como el que hay en tumblr, presentando la idea de que Vogel mata a Hannah y Dexter enfrente de Harrison, haciendo que este crezca bajo la tutela de Deb, el cual le enseña el código y, al final, vemos a Vogel ya viejo, en la mesa, con un Harrison adulto a punto de matarlo, mientras habla con un Dexter que funge como su conciencia.

22 sept 2013

La audición de Christian Bale para Batman Begins.

 
Si hay una empresa la cual generalmente presenta buenas ediciones, es Warner. Desafortunadamente, la caja de The Dark Knight Trilogy no posee todos los elementos que deseamos, como lo son transfers nuevos de Batman Begins y The Dark Knight. Hay quienes ya poseen la caja para realizar sus reseñas y todos coinciden que el documental que acompaña esta edición vale totalmente la pena. En él hay joyas como escenas de la audición de Cillian Murphy como Batman, pruebas de pantalla y anécdotas. En este video pueden ver parte de la audición de Christian Bale, usando el segundo traje de Val Kilmer y con Amy Adams interpretando a Rachel. Tal vez a más de uno de nosotros nos gane la nostalgia y decidamos comprar esta caja.


18 sept 2013

Ben Affleck responde a las críticas de internet.

 Es curioso ver que el proceso al elegir al nuevo Doctor y el nuevo Batman son muy similares. Las reacciones en internet han sido de lo más variadas con el Doctor, pero con Batman, es claro que a casi nadie le gustó la elección de Ben Affleck. Personalmente sigo a favor de dicha decisión. Hace unos días Ben Affleck finalmente habló al respecto con Jimmy Fallon. Affleck comenta que Warner le advirtió acerca de las reacciones que los fans han tenido a lo largo de los años, mostrándole algunas opiniones. Es evidente que una de las reacciones de las que habla es de Heath Ledger, al cual no le fue nada bien cuando fue elegido para interpretar al Joker. Affleck se mostró confiado y aseguró que las reacciones no le afectaron en absoluto. 


 A esto le quiero agregar un texto que muestra algo que muchos de nosotros no vivimos: la reacción de cuando Michael Keaton fue elegido para ser Batman. Kevin Smith cuenta que, a pesar de no existir internet en esos tiempos, las charlas en contra se presentaban en todos lados. Es curioso para muchos de nosotros ver esas reacciones en contra del que fue nuestro primer Batman. Vean esto, recuerden cómo Heath calló a los haters y vean que Ben Affleck se merece el beneficio de la duda.


17 sept 2013

¿En verdad alguien cree que la nueva película del universo de Harry Potter es buena idea?

 Si, lo sé, esto fue de la semana pasada, pero me ocurrieron demasiadas cosas durante los últimos días. Ahora, al tema. Cuando se anunció la venta de Lucasfilm y con ello la realización de nuevos episodios de Star Wars, de las primeras cosas que comenté fueron "Warner va a convencer a Rowling para hacer más historias de Potter". Si bien Warner está haciendo grandes apuestas con el asunto de Ben Affleck y la expansión del DCCU, ellos bien saben que no tienen con qué llenar el hueco que dejó Harry Potter. JK Rowling juró en no hacer más historias del personaje, sin embargo, estamos ante la misma persona que fue cambiando de opinión conforme fueron saliendo los libros y películas. Honestamente, al final de todo, a Rowling le importaba poco lo que hicieran con su obra. Tiempo después escribió una historia corta acerca de los Marauders (Merodeadores), pero de ahí no pasó. 

 Ahora tenemos la noticia de que habrá adaptación fílmica de Bestias Fantásticas y dónde encontrarlas. Así es... uno de esos libros de relleno los cuales salieron a la venta para saciar el hambre potteriana. La película contará las aventuras de Newt Scamander. Rowling será la encargada de hacer el guión, lo cual es lógico ya que estamos ante un librito el cual con trabajos da suficiente material como para sacar de él una película de 2 horas. A comparación de esto, la rascada del fondo del barril y la invención de personajes para hacer de The Hobbit una trilogía suena como una excelente idea. 

 Creo que no soy el único el cual hubiese preferido que JK terminara de doblar las manos y decidiera hacer la historia de los Marauders, con Daniel Radcliffe interpretando un Potter el cual se topa con el diario de su padre o algo por el estilo, contando la historia. Apoyo lo que están haciendo camino a Justice League, pero definitivamente les está fallando con esta franquicia.

Les dejo este video a manera de consolación por la falta de dosis potteriana de esta nota:

6 sept 2013

El primer trailer del Reboot de Robocop: Esto pinta para estar muy mal.

  
Robocop con el que muchos de nosotros crecimos y que hacen un buen update del holster de la pierna. Sin embargo, se nota que es de esos casos en los cuales no encuentran el equilibrio entre hacer algo distinto, pero manteniendo elementos básicos. ¿Por qué carajos tiene una mano al descubierto? ¿Por qué? Es pésimo, tanto para la hora de combatir, como para el diseño en general. La explicación que le dieron en los reportes es que "esto lo hace ser más humano para la gente de la ciudad". Esto sumado a que se le ve el rostro, que una bomba en su auto lo deja herido, que sigue siendo 100% Murphy y el seguir en contacto con su familia lo hacen muy PG-13 y con esto debilitan mucho al personaje.
Después de muchos retrasos, resideños, cambios en el cast y demás problemas, finalmente nos presentan el primer trailer de esta nueva versión de Robocop la cual absolutamente nadie pidió. Supongo que ahondaré mucho en la cinta original cuando haga mi reseña del reboot, pero por ahora comentemos de lo que nos presentan. ¿Qué cosas positivas le veo? Que el Mark 1 es casi igual al


 El cast es bastante bueno, supongo que muchos iremos a verla dándole el beneficio de la duda, pero también sabemos que Febrero es el mes a donde mandan muchos proyectos a morir.