Llega un 31 de octubre más para celebrar la que yo creo que son las fechas más chingonas del año: Halloween y Día de Muertos. Aprovecho este post para desahogarme un poco una de esas cosas que año con año escuchamos durante estos días y lo cual sinceramente es una patada en las bolas.
Viendo el título de este post, no faltará la persona que al leerlo diga "no jodas cabrón, ¿Cómo te atreves a poner Halloween primero? Pinches gringos, estás mal, primero va lo nuestro, lo mexicano, lo nacional" seguido de la cantaleta que tanto me revienta: "Hay que mantener vivas nuestras tradiciones". Salimos a la calle y vemos casas adornadas con motivos mexicanos y anglosajones, conviven en el mismo espacio brujas, Catrinas, pan de muerto y linternas de calabaza. En los mercados nos topamos con disfraces para todos y todo lo indispensable para poner nuestra ofrenda. En las plazas mayores y en zonas turísticas como Tepotzotlán realizan año con año exposiciones de cómo se celebran estas fechas en las diferentes entidades del país, ofrendas y espectáculos. Nuestros paisanos en Estados Unidos tan han seguido las tradiciones que gran parte del pueblo americano celebra Halloween y el Día de todos los Santos. Ya hay una convivencia de tradiciones y la llama de la nuestra sigue tan encendida como siempre.
Entonces... ¿Para qué chingada madre salir con la misma mamada año con año? ¿Porqué mostrar esa ardidez anal hacia los gringos si mientras lo hacen se sienten bien patriotas comiendo en el mercado unas quesadillas con una Coca? No se anden escandalizando y mentandole su madre a los chavitos en la noche porque andan pidiendo Halloween en lugar de Calaverita, que esa mamada es como ponerle chiles al sushi, que ya por modificarle algo sienten que es 100% mexicano, no jodan.
Así que si son de los que encajan en éste caso, con todo respeto: No la chinguen. Hoy echen desmadre, disfrazados o no, vean películas como Drácula o Rocky Horror y mañana temprano armen su ofrenda, pongan las fotos de sus difuntos, consigan los alimentos que tanto les gustaban y recuerden los buenos momentos que vivieron con ellos.
Como pueden ver, ésta es la parte del año en la que no hay muchas noticias, más debido a el retraso de algunos proyectos que estaban destinados para aparecer éste año pero gracias a la huelga tendremos que esperar. Una de las joyitas que podremos ver el próximo año es una nueva adaptación de uno de los personajes literarios más influyentes: Sherlock Holmes.
Holmes ha estado presente tanto en novelas detectivescas como en series televisivas de investigadores. Creo que el mayor acercamiento que muchos pudiesen tener actualmente con el personaje es House M.D., quien está basado en en Holmes -investiga misterios, se droga constantemente-, su apellido inicia con H, su mejor amigo y colega se llama Wilson -W de Watson-, el número de su residencia es el mismo -221B- y el que le dispara al final de la segunda temporada se llama Moriarty, como el rival de Holmes. Hay muchos más datos relacionados a esto, pero creo que sería pertinente que lo chequen en éste sitio, se sorprenderán.
El caso es que ahora Guy Ritchie ha decidido hacer una adaptación del famoso detective con Robert Downey Jr. y Jude Law. Yo no soy fan de Ritchie, pero recuerdo haber escuchado a más de uno decir que su ahora ex-esposa lo había castrado, por lo cual sus películas ya no tenían la vibra de antes. Ahora en pleno proceso de dejar atrás al travesti que cree que los aerobics es bailar bien, yo espero que a Ritchie le quede bien ésta adaptación, brindándole el tono oscuro que es necesario para el Londres de Holmes.
Creo que no soy el único actualmente que está bastante contento con Downey Jr., con su Tony Stark volvió a estar a la vista de todos y nos hizo recordar que sus problemas solo fueron una mala racha, que su talento seguía vigente. La imagen que nos dan las primeras fotos es de que ambos serán bastante cabrones, Watson no luce nada cagado como lo han presentado en otras adaptaciones. Les dejo las fotos que han aparecido:
A éstas alturas ya deberíamos estar emocionados porque faltaría casi un mes para ver la nueva película de Harry Potter, pero bien sabemos la grosería que hicieron los de la Warner, así que ni modo. A cambio, ha aparecido un nuevo avance para ver que se ha mantenido en la película y para encabronarse nuevamente al recordar que será hasta julio cuando podamos ver ésta adaptación.
Las series han estado agarrando su paso y poco a poco solucionando los problemas generados por la huelga de un año atrás.Prison Break está recuperando su vibra aunque muchos le llamen "Ocean's 14", Heroes ya tiene un mejor ritmo, a pesar de que es evidente que muchas cosas no saben cómo explicarlas y House sigue mostrando que el giro que se le dio la vez pasada ha sido para bien. Se acerca noviembre y con esto la llegada de la película para TV del dios Bauer, la cual lleva un título el cual queda bastante bien.
24:Redemption tiene varios retos por superar: el mal sabor de boca que dejó una sexta temporada pésimamente escrita y la decisión de atrasar un año el estreno de la séptima. Por lo que habíamos visto en los avances, se veía que el equipo del programa estaba al tanto de los disgustos y decidieron darle luz verde a cosas que se tomaban como simples chaquetas mentales por parte de los fans, como lo es el regreso de Tony Almeida. El retraso de la séptima temporada fue un enorme riesgo, pero a su vez una oportunidad para hacer las cosas mejor de lo planeado. A continuación pongo una lista de cosas que quisiera ver en el séptimo día de Jack Bauer:
- Que Jack ya se quede en un solo estado mental. Durante el inicio de la sexta, vimos que Jack estaba traumado por las torturas de las que fue víctima y cansado de tener que combatir, pero su instinto lo llevaba a cruzar la línea y seguir luchando a su modo, convenciéndose poco a poco que las reglas no importan. Espero que con el conflicto que enfrenta en Africa durante Redemption finalmente de el paso y quede al 100% como el cabrón que ya no se toca el corazón y hace lo necesario para alcanzar sus objetivos y salvar vidas.
- Que Tony Almeida tenga una buena historia detrás de su sobrevivencia y del porqué ahora aparece como villano. A pesar de que la quinta temporada para mi es la mejor de todas, un tremendo error que tuvo fue el matar de golpe a tantos personajes y dejar a los fans mentando madres. Ahora en verdad espero que su regreso sea algo coherente.
- Que dentro de la serie acepten lo pinche que ya era CTU. Al inicio de la segunda temporada el ataque a CTU fue una excelente sorpresa, pero después de eso era insultante ver que cualquier cabrón sin mucho esfuerzo podía entrar y darles en la madre.
- Que la serie en general tenga un cambio enorme sin perder ese sabor a 24. Kiefer comentó que la huelga les sirvió para planear con detalle toda la trama y saber hacía dónde se dirigiría, teniendo oportunidad de armar con detalle todos los hechos y recompensar la espera de un año.
- Que me haga olvidar la sexta temporada y que vuelva a tener de jodidos la intensidad de la segunda temporada.
Les dejo los trailers de 24:Redemption para que los chequen y decidan si a 24 todavía le queda material para ofrecernos:
JoBlo publicó 8 clips de la nueva cinta de Bond en la cual lo veremos más encabronado que antes. Han aparecido varias reseñas por parte de periodistas y la respuesta ha sido mixta: unos la consideran una excelente secuela en la cual entendemos qué tan jodido está Bond como persona, mientras que otros creen que aquí el personaje ya no tiene una dirección, se la pasa flotando sin concretar nada. Habrá que ver, mientras tanto, aqui los clips:
ACTUALIZACIÓN: Este es el teaser poster que aparecerá pronto en los cines. Queda la duda si después le agregarán a los otros la frase "Who watches the Watchmen?".
El fin de semana se llevaron a cabo los Scream Awards de Spike TV, además de darle bastantes premios a The Dark Knight, aprovecharon para presentar un nuevo avance de Watchmen. Un detalle muy fregón no solo fue ver a Zack Snyder, Jeffrey Dean Morgan -Comedian- junto a las hermosuras de Malin Akerman y Carla Gugino, sino que al presentarlos sonó The Times They Are A-changin', tema de Bob Dylan con el que estarán musicalizados los créditos iniciales de la cinta.
De nuevo utilizan el tema de los Smashing Pumpkins The Beginning is the End is the Beginning, el cual no aparecerá ni en la cinta ni en el soundtrack, pero el cual ya se volvió el tema oficial de Watchmen entre los fans, tal y como ocurrió con Cell de The Servant, el tema que sonaba en los trailers de Sin City.
Yahoo Movies acaba de publicar un video en el cual Frank Miller cuenta cómo conoció al personaje y cual el su origen en la versión cinematográfica. Ya comenté mi opinión actual con respecto a ésta adaptación en un post reciente, así que por el momento solo les dejaré el video:
El jueves pasado se realizó el primer test screening de Watchmen. De lo poco que se había informado por parte de quienes ya han visto la película y los Diary Journals, la novela gráfica estaba siendo transferida a cine con una fidelidad enorme. Sin embargo, a pesar de que los asistentes a la proyección de Portland firmaron varios documentos para mantener su silencio, más de uno soltó la sopa en internet y confirman que el final se cambió.
A continuación lo comento, pero lo pondré escondido por si no quieren saberlo. Seleccionen el texto para leer el final modificado:
No habrá calamar. En el final de la novela, Ozymandias crea un calamar gigante el cual deja caer en Nueva York generando la muerte de sus habitantes para que los gobiernos mundiales dejen sus conflictos y se unifiquen ante una supuesta amenaza fuera del planeta. Las fuentes aseguran que en la película Ozymandias y Doctor Manhattan fabrican una máquina la cual genera energía a bajo costo, sirviendo como base la estructura física del Doc. Ozymandias coloca varias de estas máquinas en las principales ciudades del mundo y finalmente las hace estallar, culpando a Doctor Manhattan. Al ver que la finalidad de Ozymandias es la correcta, Manhattan decide irse del planeta, no sin antes matar a Rorschach frente a los ojos de Nite Owl -la toma de su reacción aparece en el trailer- y nunca vemos lo que ocurre después con Dan y Laurie o el descubrimiento del diario de Rorschach.
De acuerdo con declaraciones de Zack Snyder, realizó algunos cambios en la historia, pero sin sacrificar la esencia, los mensajes se mantienen intactos.
Yo me esperaba que parte del final fuese modificado, en parte porque el elemento original funciona en un comic pero trasladado al cine tiene mucho potencial para verse como una verdadera jalada. Con lo que llego a dudar es con respecto a que se le carga más culpa a uno de los personajes, el cual bien puede ser responsable de lo que se le acusa inicialmente, pero lo que le agregan en la película no queda nada bien, ya que jodería la idea que se mantiene todo el tiempo de él. En cuanto al epílogo, ese si es un tremendo error. Esa incertidumbre de qué ocurrirá después de todo lo que hemos visto debería mantenerse, ese cliffhanger es una de las cosas que hace de Watchmen una de las mejores novelas gráficas de la historia.
Hay quienes creen que Snyder filmó el final original y que el presentado en Portland es simplemente una prueba para ver cómo reaccionan los fans. Es muy probable que así sea y que el final modificado sea el que veamos en las salas en marzo y que el final original esté en el Director's Cut que ya está confirmado. De cualquier modo, creo que debería meter el epilogo en ambas versiones.
Este video ya tiene un rato de que apareció en la red, pero no estaba disponible para compartirse. En este journal vemos un poco de la creación del Doc Manhattan, qué trucos utilizaron para mantener el aspecto luminoso, así como la captura de las expresiones de Billy Crudup. Supongo que para él la experiencia fue similar a la de Bill Nighy, quien interpretó a Davey Jones en las secuelas de Pirates, ya que durante la filmación utilizaba un traje bastante chacalón mientras veía los excelentes atuendos del resto de los actores, pero que en el producto final los efectos lograban darle una apariencia carente de madre.
Me genera bastante emoción ver parte de la escena en la que Rorschach visita al Doc Manhattan, ya que nuevamente se ve como si le hubiesen dado vida a la novela gráfica. Algo curioso de este documental es ver que una de las escenas de los múltiples Manhattans se ve distinta a la presentada en el trailer, tal vez solo sea la iluminación que le darán al final.
Se supone que este fin de semana durante los Scream Awards se presentará nuevo material, habrá que esperar y ver si lo ponen en la red de manera oficial o gracias a algún fan.
Así es, el primer Avenger no solo tuvo de cierto modo un cameo en Iron Man, donde aparece su escudo en el taller de Tony Stark, también aparece durante el inicio alterno de Hulk. Los tipos de Film School Rejects estuvieron checando con detalle la escena donde supuestamente aparecía el Cap América congelado y resultó que era verdad. Es un momento muy breve y hay que ver con detenimiento, pero está ahí. Favreau agregó el escudo como un easter egg y después en uno de los comics que regalaban al comprar el DVD, dicho escudo fue introducido a la historia, diciendo que Stark estaba analizando los componentes de dicho escudo. En el caso de Hulk, nuevamente es algo para realizar las conexiones entre personajes y tener bien definido el Universo Marvel en la pantalla grande. A continuación están las capturas de ambos casos:
Iron Man Incredible Hulk ¿Porqué está congelado? No tengo ni la más jodida idea. Si alguien lo sabe, por favor comentelo.
Dos de lo mejores autores de comics han tenido problemas con Hollywood: Frank Miller y Alan Moore. Miller de manera entusiasta realizó el guión de Robocop 2, el cual destrozaron, dejando solo algunos elementos muy leves. Con esto, Miller decidió sacar años después un comic con su versión y de paso ya no hacerle caso a Hollywood. Con Alan Moore, ocurrió algo parecido con la pésima adaptación de sus obras From Hell y League of Extraordinary Gentlemen. De Constantine no comento ya que si me agradó, pero debo confesar que nunca he leído ese comic, me han dicho que de hacerlo, vería que la película es una gran caca.
El caso es que con Frank Miller cambiaron las cosas cuando Robert Rodriguez le presentó un corto el cual fue el primer paso para adaptar al cine su obra maestra: Sin City. Viendo que su relación con Hollywood había cambiado, Miller aceptó que se adaptase su novela gráfica 300 y decidió que en su siguiente proyecto él dirigiría sin la colaboración de nadie más. Y para hacer esto eligió el trabajo de un amigo suyo quien es una leyenda en el universo de los comics: Will Eisner y su obra The Spirit.
The Spirit ha sido la inspiración para muchos de los personajes más populares y desde años se ha visto la posibilidad de adaptarlo a la pantalla grande. Vi como todos dudaban de la capacidad de Miller para adaptar a este personaje y su universo. El primer trailer hizo que los puristas empezaran a mentar madres en los foros ya que se veía más como Sin City 2. Yo no estaba familiarizado con The Spirit, así que empecé a buscar material. Leí de las primeras historias de Eisner, pasando por tributos por parte de Alan Moore y llegando finalmente a la temporada de Darwin Crook. Con esto ya le tengo cariño al personaje... y me da un miedo tremendo la película.
El segundo trailer mostraba algo que está presente en los comics pero desde un ángulo de adolescente calenturiento: las mujeres arrojándose al protagonista. En el comic The Spirit es un tipo sencillo, con buen sentido del humor y el cual atrae a las mujeres por ser bien parecido, por rescatarlas y en particular por el misterio que lo rodea. En la versión de Miller, te explican que el accidente que dio vida a The Spirit también le generó un cambio el cual hace que transpire feromonas las cuales hacen que todas las mujeres se enamoren de él... y él de ellas. ¿Qué carajos? ¿Porqué agregarle un poder digno de Masakazu Katsura? ¿En qué momento The Spirit se convirtió en Junta Monomari?
El otro gran cambio que ya podemos ver en ese trailer es la interpretación de The Octopus, el archienemigo de The Spirit, interpretado por Samuel L. Jackson. En el comic, el personaje siempre se mantiene entre las sombras y lo único que podemos ver de él son sus guantes. Aquí lo vemos como un tipo excéntrico, medio bufón, el cual no para de cambiar de ropa y siempre aparece con un armamento mayor. La diferencia con la fuente original es abismal. ¿Dónde quedó la fidelidad que Miller tanto buscaba en sus trabajos?
Estos temores junto con los reportes de la pésima recepción que tuvo durante la Comic Con de éste año han provocado en mi temor en lugar de expectativa. La sensación si es lo opuesto a lo que hasta ahora me ha generado el material de Watchmen.
Llegó el tercer trailer y debo decir que las cosas ya no lucen tan terribles. Creo que la mejor manera de definir lo que veremos a principios del 2009 -al menos en México, dudo que la saquen el 25 de diciembre- es: The Spirit pasado por el filtro de Frank Miller el cual utiliza los trucos recién aprendidos gracias a Rodriguez y Snyder. ¿Diálogos internos? Están ahí, ¿Protagonista con gabardina negra y Converse? Presente, ¿Mujeres hermosas para todos los gustos? Más que presentes.
Curiosamente, hay elementos que si son fieles al comic los cuales han sido rechazados por los fans. Para empezar, el incidente que convierte a Denny Colt en The Spirit le da inmortalidad. Por lo menos en la versión de Alan Moore, esto si sucede, mostrando historias en las que lo vemos visitando las ruinas de su ciudad. Otro de esos puntos es que en la película The Spirit viste todo de negro. La explicación de Miller ante esto es coherente y es algo que ha generado la apariencia de muchos personajes a como todos los conocemos. Inicialmente, la intención de Will Eisner era que su personaje tuviese ropa negra, pero por problemas de imprenta muchas veces aparecía con tonos azules, lo cual evolucionó en el traje que utiliza en los comics. Casos similares son el cabello de Superman, el cual es negro pero en la mayoria de las publicaciones a lo largo de lo años muestra partes azules o The Phantom, cuyo traje originalmente era rojo, pero nuevamente por cuestiones de impresión terminó siendo morado.
¿Finalmente veremos un producto que tenga bien equilibrados los elementos de Miller y Eisner o terminaremos ante una aberración denigrante y cómica? Solo queda esperar.
Ah, como dato curioso: chequen con detalle el minuto 2:01 del trailer, aparece una imagen muy parecida al inicio del trailer de Watchmen.
Hace unos meses apareció en internet el trailer de lo que sería la nueva serie relacionada con los X-Men: Wolverine & the X-Men, avance el cual daba a entender que tomaban la pendejadota de la tercer película de ponerle a Wolverine las características de lider que le pertenecen a Cyclops. Lo veíamos todo bonachón, saludando a todos, acercándose a Xavier como si fuera su cuatazo... y madres, una explosión generaba la desaparición de Xavier y Jean Grey, dejando a los X-Men sin su guía -¿Qué no se supone que Scott es el que se encarga de eso?- y provocando la desintegración del equipo. Un año después, Logan es contactado por Xavier para que reuna de nuevo al equipo para evitar un futuro catastrófico.
Esto fue lo primero que supe de la serie y en verdad pensaba que sería una enorme mierda, ya que su base era una de las mayores fallas que se tuvieron en la tercer película. Salió el segundo trailer meses después y mostraban que al menos dicha madrola tendría una buena cantidad de personajes. Hace mes y cacho me enteré que la estaban transmitiendo en Jetix, así que empecé a verla y a bajar los episodios que no había alcanzado a ver.
Debo reconocer mi error y aceptarlo: Wolverine & the X-Men es una excelente serie.
Ligeros spoilers a continuación, pero nada que les fastidie la experiencia:
El error inicial se arregla un poco conforme avanza la serie. Al inicio vemos que la explosión genera la desaparición del Profesor X y Jean. Dejan de tener a Xavier, pero creo que no sería una razón por la cual los X-Men decidan separarse, creo que en los comics la han tenido más cabrona y mantienen el equipo a pesar de las bajas. Wolverine es contactado por un Xavier del futuro, el cual le indica que debe reunir de nuevo a los mutantes para prevenir el caos que se vive 20 años después. Logan decide llevar a cabo la tarea, pero si se le nota que no lo hace por gusto, por "amor a la camiseta", sino por sobrevivencia y estima al Profesor X. De cierto modo muestran el disgusto de muchos de nosotros a través de Scott, quien se sale bien encabronado de la reunión cuando Xavier le da el mando a Wolverine. Durante toda la serie, se mantiene constante la poca confianza que se tiene Logan como líder, diciéndoselo a Xavier en más de una ocasión. Fuera de este tema, todo lo demás fluye de excelente forma.
El mayor atractivo de esta serie es que tiene de todo para todos. Mantiene elementos de las películas para que no se sienta alienado quien sea solamente fan de ellas, los diseños no están tan alejados del estilo utilizado en X-Men: Evolution y para los fans del comic han tomado en cuenta elementos que se han dado durante los últimos años, como lo son la situación de varios personajes, diseños de los trajes y la participación de personajes que no se habían tomado tanto y/o nunca en cuenta antes en las animaciones. Vemos cómo se toma en cuenta muchas de las historias que se han explorado en el comic, dando desde el inicio suficiente material para hacer mínimo unas 3 temporadas más.
Por poner un ejemplo: En un episodio vemos que Logan va a los laboratorios del Proyecto Weapon X, ahí pelea contra Maverick al lado de Mystique -quien le confiesa sus sentimientos-, Sabretooth -con quien se muestra en flashbacks su relación-, habla con el Doctor Cornelius y éste no solo le presenta a X-23 -la Harley Quinn de Marvel-, sino que también se dirige a él como "James", su nombre real. Tan solo en ese capítulo podemos ver que toman lo mejor de cada medio para armar algo bastante fregón que deje satisfechos a los fans.
Hay bastantes cosas que deben mencionarse, haría una lista de ellas pero creo que lo mejor es que ustedes la vean y se sorprendan durante cada episodio. Lo curioso es que la transmisión de ésta serie empezó en Europa y después en Brasil y México, en Estados Unidos todavía no llegan al capitulo 10, pero espero que la respuesta en general sea positiva y sigan haciendo ésta serie. Como dije, aún le queda mucha vida a Wolverine & the X-Men, particularmente el final de la temporada, creo que hará saltar de emoción a más de uno, ya que tocarán una de las historias más importantes de Marvel. Comparando con otras animaciones de comics, creo que ésta le va a dar dos vueltas a Justice League Unlimited.
Actualmente la está transmitiendo Jetix, hoy volvió a empezar en el horario de las 4:30 y ya van un poco avanzados en el de las 8:30. Si desean ver la serie pero no tienen cable o tiempo, entren a La Covacha y se toparán con una grata sorpresa.
Si la película de Wolverine es tan buena como su nueva serie, me daré por bien servido.
El pasado primero de octubre se realizó una presentación por parte de la Warner y lo que dejó a todos en pleno orgasmo fue Watchmen, ya que Zack Snyder presentó 26 minutos de la película: los primeros 12 minutos y otras escenas. Obviamente hay spoilers, así que quedan advertidos.
A continuación traduzco la descripción de las secuencias:
12 minutos iniciales:
Se presentan los logos en amarillo y negro, la toma inicia con un acercamiento a un pin de smiley face en la solapa de un hombre vendiendo periódicos en la calle. La cámara se mueve y llegamos al departamento de Edward Blake. Blake está sentado en su departamento mientras vemos referencias a su pasado, como el pin-up que tiene de Sally Jupiter y las declaraciones de Nixon en la televisión, asegurando que el Doctor Manhattan es la mejor defensa en la Guerra Fria. Blake cambia de canal y la canción "Unforgettable" suena en una película. La puerta de su casa se abre repentinamente y una persona enmascarada empieza a pelear con Blake. La pelea dura más que en el comic y es bastante gráfica, introduciendo por momentos el slow motion que utiliza Snyder en 300. Finalmente, el intruso arroja a Blake por la ventana y cae al piso, su pin cae poco después a su lado y el pavimento empieza a cubrirse de sangre.
La canción "The time's, they're a' changin' " de Bob Dylan empieza junto con los créditos iniciales, empezando con una foto de los 50 con los integrantes de los Minutemen. Al igual que con el trailer, hay partes de la letra de la canción que encajan perfectamente con lo que nos muestran las imágenes. Vemos a Doctor Manhattan estrechando la mano del Presidente Kennedy para después mostrarnos cómo es asesinado a manos de The Comedian. Silohuette besa a una enfermera -si, es lesbiana- al finalizar la Segunda Guerra Mundial, parodiando la famosa foto de la revista Life. Nos muestran a Ozymandias afuera del Studio 54 junto con David Bowie. El Enola Gay vuela con la imagen de Sally Jupiter pintada en su fuselaje. Truman Capote y Andy Warhol presentan una pintura del Nite Owl. Doctor Manhattan de pie en la Luna mientras filma a los primeros astronautas en pisarla. La fiesta de despedida de Sally Jupiter se muestra como la pintura de La Última Cena, los nuevos héroes ocupan el lugar de la foto que vimos al inicio y finalmente aparece un aparador de una tienda vandalizada con la leyenda "Who watches the Watchmen?" (¿Quien vigila a los Vigilantes?), el cristal se revienta por el impacto de una bomba molotov y la explosión cubre la pantalla.
Doctor Manhattan en Marte:
El Doc Manhattan está sentado en la superficie marciana mientras ve en silencio una fotografía. Empieza un monólogo interno en el cual recuerda la visita al parque de diversiones y el accidente que lo convirtió en lo que es. Los intentos para regenerarse hasta finalmente obtener de cierto modo forma humana. Vemos cómo el Gobierno le pide que intervenga en la guerra de Vietnam, con lo cual destruye tanques, soldados y aldeas enteras. Recuerda como empieza a engañar a su esposa con Silk Spectre y cómo todos conflictos en la Tierra lo llevan al exilio en Marte.
El rescate:
El clip inicia con Nite Owl y Silk Spectre desnudos dentro de Archie... no, no el pelirrojo... ah, carajo... dentro del Owl Ship y deciden ir a rescatar a su colega Rorschach de la prisión. Los vemos llegar y abrirse paso mientras vemos cómo en realidad disfrutan lo que hacen, que extrañaban ser héroes. Finalmente se topan a Rorschach el cual no se inmuta de su llegada, acorrala a un enano dentro de los baños... pasan unos segundos y finalmente sale mientras el piso se llena de sangre y agua.
En cuanto a comentarios por parte de Snyder, confirmó que la caricatura de Black Freighter dura 20 minutos pero que no aparecerá en la película -gracias a Dios-, pero que se espera que se incluya en una edición especial en DVD. Confirmó que, mientras esté a cargo, no ocurrirá nada de precuela o secuela... mucho menos Watchmen Babies. Otro de los logros es el haber conseguido los derechos de The Sound of Silence, canción de Simon & Garfunkel, la cual aparecerá durante el funeral del Comedian, ya que dicho tema solo ha aparecido en The Graduate.
No se si esto sirva para aminorar la espera o enojarse más ante el retraso de Half-Blood Prince, pero han estado apareciendo un montón de imágenes pertenecientes a diversos productos que estaban destinados a salir junto con la película. La mayoría de éstas imágenes son de un calendario, mención especial tiene la imagen de Luna con su cabeza de león para apoyar al equipo de Quidditch.
Ha llegado a la red el primer avance de ese jodido desastre que lleva por título Dragon Ball. Desde las imágenes previas lo sabíamos, los reportes de los que trabajaron en la producción, la sinopsis que publiqué meses atrás en este sitio... pero no sale sobrando que diga una vez más: QUE GRAN MIERDA. Es de proporciones dinosáuricas, carentes de toda madre, más ofensivo que hacerle un Dirty Sanchez a Akira Toriyama mientras Stephen Chow difrazado de Arale le da unas nalgadas con el guión.
Ésta mamada es una fusión de las películas de Lorenzo Lamas, las temporadas más pinches de los Power Rangers -si es que algo así puede existir- y sin duda alguna el intento más jodido de explotar el gusto por las cintas asiáticas en occidente. Yo creo que en la red puede haber fanfics mucho mejores que lo que armaron para ésta madre... cosplayers que luzcan mucho mejor que los actores... carajo, yo creo que hasta unos niños con sus figuras pueden armar algo con mayor fidelidad y coherencia mientras juegan un rato.
Lo único de este bodrio es que generó empleos durante un tiempo en nuestro país, fuera de eso, es el peor insulto a los otakus desde las versiones de Dragon Ball y One Piece hechas por 4Kids.
Llega un 31 de octubre más para celebrar la que yo creo que son las fechas más chingonas del año: Halloween y Día de Muertos. Aprovecho este post para desahogarme un poco una de esas cosas que año con año escuchamos durante estos días y lo cual sinceramente es una patada en las bolas.
Entonces... ¿Para qué chingada madre salir con la misma mamada año con año? ¿Porqué mostrar esa ardidez anal hacia los gringos si mientras lo hacen se sienten bien patriotas comiendo en el mercado unas quesadillas con una Coca? No se anden escandalizando y mentandole su madre a los chavitos en la noche porque andan pidiendo Halloween en lugar de Calaverita, que esa mamada es como ponerle chiles al sushi, que ya por modificarle algo sienten que es 100% mexicano, no jodan.
